Sunday, February 28, 2010

這個老女人,正 !



我看電影有一定的先後順序邏輯,若是突然有一些電影,我看得前不著村,後不搭店的,那些電影一定是在我 Netflix Watch Instantly 的 list 上要過期了,比方說,這一部一九八零年,John Cassavette 導的,他的太太 Gena Rowlands 演的電影 Gloria,就是這麼一回事,它是我想看的電影,但不在優先順序上,現在要過期了,只好趕快給它來看。
我沒看ㄧ九九零年,Sydney Lumet 重拍,Sharon Stone 演的 Gloria,但是光是看劇照,Sharon Stone 就不是那麼一回事,特別是,看過 Gena Rowlands 的版本。一九八零年的 Gloria 最成功的地方當然就在 Gena Rowlands 的身上。她那時顯然有四十多歲了,胖,老,演起曾經坐過監牢,黑社會老大女朋友,在 Harlem 打混的老女人,像,她有殘留下來女人的風韻,用狠話來裝飾的母性情感,滄桑與世面還有她本身的天性,讓你相信,必要的時候,她開槍射殺幾個人是有可能的,很正。
這部電影當然令人想到 Luc Bessen 的 Leon, The Professional, 不過 Luc Bessen 是一九九零年代的電影,從不諱言是受到 Gloria 的啟發,只是兩部電影角色倒反過來,Gloria 是老女人救不相干的小男孩,Leon 是老男人救不相干的小女孩,光是在性別上得不同,你就知道,Leon 發展出來的是動作片,殺得一蹋糊塗,然後故意留一點老男人戀女童的 controversy 在裡面。至於 Gloria, 當然也有槍戰,但是真正發展出來的是,是的,人的情感。
要想描述這種情感很容易變成是廉價的。我記得,我最喜歡舉的例子是,在吳宇森/周潤發的電影裡,我總不明白,為什麼每次當周潤發槍殺可能數以百計的人之後,突然搶救一個小孩這樣的描述,就能顯現這個角色是個有愛心的殺手,不了。Gloria 並不是不連價,說穿了,這是一部 B-movie 動作片類型,廉不廉價,甚至合不合理都不重要,重要的是,有沒有趣! 那些細節的戲精不精彩,演員演的好不好,才是重點。
一個女殺手,特別像 Gloria 這樣的例子,其實要創造槍戰動作的情結與畫面是很難的。Gloria 不是 Lara Croft, 她不是個卡通或電動玩具裡的那種穿得少少的職業殺手,她是一個失敗的中年女人,說起來一無所有,女光棍,坐過牢,可能手上只有幾千塊的存款,住在 Spanish Harlem,她皮包裡有一把槍,基本上是防身用的,她跟黑社會老大同居過,勉強還能在那混亂的環境下混的下去。這樣一個女人,不甘願的帶著一個被黑社會追殺的男童逃命,所發生的槍戰場面,老實說,都有點離譜,比方說,一開始沒多久的時候,她開槍射擊坐在汽車中黑幫份子,他們為什麼不還擊,只是逃命而已,完全的不合理。更別說在 bus terminal 的餐廳裡,把一票黑社會份子都繳了械,更是離譜,更別說,她還總是套裝,高跟鞋,肩上還背著包包,手上還提著行李,另一手還牽著小孩,嘿! 騙肖! 所以說,把這樣的角色寫成女人,是很有趣,但是這種動作片核心的場面上,很難弄,也很難自圓其說,我是說,當這個女的不是 Lara Croft 的時候。
可是同是這個負面的條件,造成這部電影在情感的發展上格外的有趣。兩人從一開始,小男童抗拒 Gloria 救他,她必須一面逃命,一面還得搞這小孩,兩面受敵,然後發展到,Gloria 發現事情大條了,不想管了,但小男童已把她當成依靠,特別是街上的那一段,抱著她的腰,怎麼播都播不走,黏在她身上的戲,格外的感人。然後再到兩人同命一條,躺在旅館床上,小男孩說,她是他的女朋友,他 in love with her, Gloria 好笑的ㄧ腳把他踢下床,再到最後,Gloria 問他想不想當她的兒子,他說," You are my mother, my father, my family, my friend, and my girl friend." 是的,她是他的 protector,他的 everything, 而所謂場面細節安排的高明,在於,從頭到尾小男孩沒有看她,當時他們在旅館裡,小男孩知道她珍愛她那幾套洋裝,正把它們一件件的掛起來。生動的場面安排,高明的對白,精彩的表演,你告訴我,再廉價的東西,也都變得真誠而感人。很厲害! 還有,Cassavette 喜歡的紀實風格,讓七零年代末 Yankee Stadium 附近的 Spanish Harlem 街道與住宅的實景拍攝,今天看起來,格外的有味道。

Friday, February 26, 2010

嘿! Bunuel 到底是招誰惹誰了!



其實這三個人的關係真的是很有意思,特別是,當他們是 Lorca, Dali 與 Bunuel 的時候。我這樣排列這三人名字先後順序的原因是,從電影 Little Ashes 看來,這詩人,戲劇創作者與劇場導演的 Federico Lorca 才是真正的主角,Dali 是他生命中碰到的ㄧ個鬼,至於那 Bunuel, 嘿! 太過份了,根本不重要,隨便提一提! 或是說,提到他的原因是,嘿! 他真是個抓耙子,CIA, 或是 homophobia,專門用來破壞他們的好事的! 當然,這原先是個舞台劇,所以創作者比較偏愛 Lorca 可以想見,要不然,這若是一個電影的原創,我就不信哪一個喜歡電影從事電影的人,會這樣的讓 Bunuel 跑龍套,嘿!
我當然可以想像對一個 gay 來說,特別是西班牙的 gay, 他們歷史上兩個重要的藝術家,一個詩人一個畫家,不但彼此認識,還很有可能曾經在大學時代有過這麼一段,是多麼有意義的ㄧ件事,所以,當他們想要去演繹這一段可能發生過的事時,是可以理解的,但是,為什麼要犧牲我們的 Bunuel 呢! 比方說,在小酒館裡,兩人眉來眼去,蒙在鼓裡的 Bunuel 被描繪的好像個大老粗似的,在那邊高談闊論他的政治,嘿! 就好像只有 gay 是敏銳的,然後還被大老粗 Bunuel 斥責他們的 sentimental rubbish, 當然,Bunuel 是絕對討厭 sentimental rubbish 的,這個無庸置疑,哈哈哈,但是,也許 gay 多半是敏銳的,但是全天下,不就是 gay 是敏銳的,為什麼不是 gay,像 Bunuel, 就好像不是個藝術家,只是個政治的動物,嘿! 難以接受。
當然,Bunuel 在這兩人搞 gay 的過程中,到底做了那些事破壞了他們的好事,是一件有趣的事,是不是,他是 Bunuel,多麼好笑,以及多會笑話這人生的ㄧ個人。唯一一件確定的事是,Dali 與 Bunuel 後來兩人翻臉了,按照 Dali 的說法,因為 Bunuel 是個共產黨無神論者,他沒辦法跟他交朋友,而我們的 Bunuel,嘿! 壓根沒有提過這件事,只有說過,Dali 曾想重修舊好,但是他沒有屌他。Dali 這麼極端與戲劇化的ㄧ個人,並且他一直都這麼成功,Bunuel 一輩子在流亡,他曾經對Bunuel 做了什麼離譜的事,是可以想像的。然而在這部電影裡,這個百年的懸案,Dali 與 Bunuel 為什麼不來往的原因是,Bunuel 受了冷落,因為 Lorca 與 Dali 兩人比較好,所以他生氣了! 嘿! 這會不會太扯了! 然後每次兩人正準備要怎樣的時候,都被他闖入,然後以嚴峻的眼光瞪著他們,哈利路亞,還好不是忌妒的眼神! 這 Bunuel 被描繪成先是小女生般的小心眼被冷落,然後發現兩人關係曖昧,所以沒事就去捉姦似的,後來還偷看 Lorca 的日記得到證實,一氣之下就去了巴黎,嘿! 這男人會不會被描繪的太無聊!
Little Ashes 同時還解了另一個百年的懸案,就是Bunuel 與 Dali 的電影 An Andalusian Dog 到底在講什麼。哈哈哈,因為 Federica Lorca 是他們三人之中唯一的安達魯西亞人,簡單的說,就是南部來的啦! 善變的 Dali,最後決定還是不要搞 gay 比較好,所以也去了巴黎,與 Bunuel 合拍了 An Andalusian Dog, Federica Lorca 看了說,他們兩人其實是在罵他是狗,(因為兩人搞 gay, Bunuel 比較譴責 Lorca, 認為是 Lorca 帶壞 Dali,) 原因是,在他們的圈子裡,只有他是安達魯西亞來的,他說,這,再清楚也不過了! 現在你知道了吧! 安達魯西亞之犬是反同性戀的作品! 哈哈哈! 你看在 Little Ashes 裡,西班牙二十世紀三個重要的藝術家,他們的心態,與彼此交友的方式,與你家隔壁那幼稚園裡四五歲的小女孩有得拼了! 還有,我要學 Roger Ebert, all of these I mentioned above are presented seriously。

這不是 Nichole Kidman 與 Tom Cruise



我實在太喜歡 Kathryn Bigelow 了
非常希望是她
成為第一個得到奧斯卡金像獎最佳導演的女人

按照我們中國人的算法
她今年已經六十歲了
拍電影也有二十年幾年了
但她的 The Hurt Locker
這麼好的電影
只籌到一千萬美元的製作費
最初在美國的上演
也只有四家電影院
現在她在幾乎每一個的影展中
節節打敗
三億製作費
一億五千萬宣傳費
全球同步上演的 Avatar
她的前夫的作品

她六呎高
跟 Jeremy Renner 站在一起
那個身高比例
像不像是
當年的
Nichole Kidman 與 Tom Cruise
Kathryn Bigelow 是個巨人
美麗的巨人
跟她的電影一樣

不要臉的傢伙,在皇后的故事裡夾帶自己! 還搶戲!




她的名片上印的是 Empress Farah Pahlavi, 你沒有看錯,是 empress, 還不是 queen 噢! 全世界現在大概只剩下她一個人自稱與被稱呼為 Empress 的。更厲害的是,她並沒有臭蓋,她還真是一九七九年伊朗革命被罷黜國王的王后,要曉得巴勒維時代的伊朗,是所謂的 Imperial Iran, 所以她還真是貨真價實的 Empress, 當然是被罷黜的。為什麼會講到這個!
我很無聊,昨天晚上看了一個 documentary,叫作 The Queen and I。我最近打算給它來開始看紀錄片,今年奧斯卡呼聲最高的 Food, Inc 都在手上了,我卻先看這個任誰都沒聽過的怪東西,原因很簡單,是不是,the last empress in the world, 很吸引人的。
伊朗革命的時候,她被汙名化的很嚴重,因為要推翻一個政權,特別是王朝,當然先把帝王旁邊的那個女人給她妖魔化準沒錯,Farah Pahlavi 的爸爸是法國軍校畢業的,她自己在巴黎唸過建築,有錢人家的小孩,流利的法文與英文,嫁給了國王以後,又受到國際媒體的重視,用屁股想二十出頭的她,可以過的如何奢華的生活,自然要攻擊她,不是很困難。你就從這部紀錄片來看,罷黜流亡的生活還是如此的奢華,Valentino 會派專機接她到米蘭去看他的服裝展,巴黎的公寓,華盛頓 DC 的豪宅,埃及贈送給他夫妻在開羅的ㄧ座皇宮,到今天都歸她使用,今天都這樣,可以想像當年! 她嫁給巴勒維的時候只有二十一歲,她最屌的地方是,巴勒維結了幾次婚,都沒生兒子,只有一個女兒,她一嫁給他,二話不說,先生個王儲,然後連生四個小孩,你有什麼話說,馬上從 queen 變成 empress。然後她開始從事一些事業,特別是有關女人的地位與文化。她自己喜歡運動,是個傑出的運動員,身材好,穿巴黎與義大利的時裝,回教女人的頭飾,門都沒有,才不戴,你可以想見何梅尼會多堵爛她。
Okay, 這就是關鍵了! 我從來沒看過這麼不知所云的東西,連創作的人,自己在片中,都數次的說到,接下去,她也不知道要怎麼拍了! 我知道,因為一開始她就不知道她要拍什麼! 這女的,The Queen and I 裡的 I,伊朗人,小時候參加共產黨,七九年大革命時,還在街上發傳單,開心的看到國王王后被罷黜,何梅尼革命成功。片中有一段,她跟王后說,那時候他們都以為何梅尼是另一個甘地! 嗚嗚嗚! 真慘! 老實說,連我看了都想哭! 兩個女人連上一點表情都沒有,我想,可能是欲哭無淚吧! 可以想見那心裡可以有多複雜,特別是那 Empress Farah! 噢! 這麼好的ㄧ個題目,這樣一個人給你這樣拍,瑞士人幫你出錢,你卻拍不出個屁來,這部 documentary 該改名為 The Queen and the Idiot! 真的 !
後來的事我們都知道,伊朗革命成功,巴勒維跟家人流亡海外,不久,巴勒維病死了,在伊朗,religious conservatives 當政,一直到今天。那女的跟皇后說,革命以後,政府更專制腐敗,她弟弟在街上發傳單,被吊死,她逃亡多年,才逃到瑞士落腳,她跟皇后說,革命後,當規定說每個女人必須都要戴頭套才能出門,她還以為是在開玩笑! 慘! 皇后的表情比哭還難看! 是不是! 這是一個很精彩的人物,嘿! 我必須強調,我沒說她是好人!
這部電影將近一百分鐘,就是兩人這麼有一句沒一句的對答,還有皇后現在生活的片段,這裡那裡的有些有關皇后的好東西,但是,合起來,不曉得在幹嘛! 問題出在哪裡! 其實很清楚! 誰要知道你這什麼奇怪女子的什麼事情,幹嘛沒事把你夾帶在皇后的故事裡,我了,你想要做個對照,但是不是這樣搞,一人一半篇幅,嘿! 可是誰要看你! 你這是在搞夾帶,卻偷雞不著蝕把米! 你是主述者,說著皇后的故事,在說的過程裡,每一個畫面,每一句話,都有你的觀點,這就有了對照,而不是搞,在塞納河邊,你們兩人一人站一邊,嘿! 你是在搶什麼戲,真是醜人多作怪,所以死我也不要去搞 documentary,因為,被你們這些人搞的,好像 documentary 是專門給醜八怪搞的,或是奧斯卡頒獎典禮轉播時,專給人用來上廁所的。
這女的還出了一個什麼問題! 她失去了客觀,這 empress 當然 controversial, 這才是精彩的地方,但是她被皇后嚇到了,被她的生活方式與出手給震懾了,她不能說喜歡這皇后,在我看來,但肯定是羨慕她到死,特別是在 materialism 那一方面,你想賴都賴不掉,我看得清清楚楚。她失去了一個做為紀錄片者藝術家文化人或是新聞工作者的那種獨立性格與傲氣,她掉進皇后的ㄧ句話裡,皇后說,你二十歲的時候不是共產黨,你就不是人,可是你到了三十歲,還是個共產黨,你就是個傻瓜了! 這女的深陷其中! 我告訴你,你這傻瓜,當我工作起來的時候,我到一百歲,都是個共產黨,我有這個把握,you fool ! 生活,當然是另外一回事!

真是夠了,這幾個 little women!



任何一個在講到 Katharine Hepburn 演藝事業的東西,一定會先提到一九三三年 George Cukor 的 Little Women 是讓她崛起的第一部電影,是的,當然,Katharine Hepburn 演的是 Josephine March, Jo, March 家的那個 Tomboy。
好久沒有再看到這個故事了,我很驚奇的是,對任何一個熟知這個故事的人,有可能特別是中年人,最可以被感應到的角色居然是 Beth, 那個得到星紅熱死掉的女孩,這,某種程度是預知死亡紀事的效果。我一看到那個女孩在彈鋼琴,立刻想起,噢! 這個女孩會死掉,你好像是認識她一般,重新又回到當年相處的日子,欣喜於可以看到她,但是,同時,此時此刻,又有另一個你,是遠在相對於從前遙遠未來的觀者,知道後來她會發生什麼事,這些東西加總在一起,對她格外有著一種憐憫與疼惜! 你看那個幾個女兒圍著媽媽的經典畫面,別人七嘴八舌的,就她一個人默默不作聲,緊緊依偎在媽媽的身旁,你眼眶就濕了,現在的你,哪會想知道 Jo 又在旁邊搞什麼! 耍什麼! Beth 偷走了你所有的情感,哪怕這才是一開始,她還健康的時候!
在我看來,這還是 Katharine Hepburn 演戲還不完全精準的時候,但是她能演,敢演,並且總是有可以發揮的腳色可演,所以,即使她長得這麼醜不啦嘰的,你絕對相信這樣一個人是可以吃掉所有重戲的。這還是她剛開始起步的時候,絕對是擁有可以得到最有潛力新人獎的表現。
但,總括的來說,這故事的八股,叫你要愛國,為國奉獻,叫你要有愛心,肚子餓了也不要吃早餐,要去給窮人吃,Okay, 好,我可以接受,但是,嘿嘿,好笑的是,怎麼前面說很多的這些東西,怎麼說著說著就不見了,嘿! 這是怎樣,在搞反諷嗎! 讓眼尖的觀眾或讀者來個戲外戲,立刻明瞭,這真是對於小女人們最佳的描繪,愛心奉獻是用講的,或是一项活動,等到自己的事來的時候,不管大小,這些東西立刻不見,這些東西不但不見了,而且連不見了自己都沒發現,嘿! 真是虛假! 真是夠了!

Thursday, February 25, 2010

1939 年版的 The Women, 精彩多了!



你從 The Women 這電影就可以清楚的看出,所謂好萊塢主流的電影,它在試圖創作與說出什麼這件事上,不但比不上電視,居然連古典時期的好萊塢電影都不如。
The Women 原先是一個舞台劇,一九三九年的時候,George Cukor 把它改編成電影,他相當尊重原著,但基於電影的尺度,拿掉一些過度性暗示的笑話,並保持全劇一百三十個有對白女演員的作法,整部電影從頭到尾沒有出現過一個男人。我看過 Diane English 在兩千零八年所編導的版本,那時我不知道這是一部 remade 的電影,現在想想,所有你覺得好的地方,原來都出自於原劇,但精彩,有趣,深入的程度,遠不及一甲子前的作品,想想,滿不幸的,Diane English 還是我所 admire 當代影視製作人物之一。
差別在哪裡? 現在的創作者太想討好所有的人所有的事,失去了那個刁鑽與銳利,同時也失去了那個有趣,說故事聽故事的樂趣。新版本的女主角是 Meg Ryan,演搶走她丈夫的那個女的是 Eva Mendes,她不是故事的主要角色之一,戲很少,搶走 Meg Ryan 丈夫的原因很簡單,是不是,Eva Mendes 嘛, 你根本不用解釋,屁股想就知道,年輕,騷,是不是,多方便啊! 舊版的是怎麼安排的? 是的,女主角是 Norma Shearer 演的, Norma Shearer 是當時 MGM 的一姊,(Greta Garbo 已經淡出了!) 老闆 Irving Thalbert 的太太,她是像個養尊處優的女人,剽悍如 MGM 的另一個一姊 Joan Crawford 都退避三舍,酸溜溜的說,How can we compete with her! She sleeps with the boss. 屌的是,那演搶走女主角 Norma Shearer 丈夫的就是 Joan Crawford, 是的,Joan Crawford 演的,怎麼可能是個次要角色,同時,Joan Crawford 不是 Eva Mendes, 她既不比 Norma Shearer 年輕,更別說漂亮了! 於是,這個角色要怎麼搶人家的丈夫,是的,靠手段,Joan Crawford 靠什麼演,是的,演技,是的,第一次看 Joan Crawford 演喜劇!
更大差別的是,這部電影最突出的那個角色,新版裡 Annette Bening 所演的 Sylvia, 女主角最好的朋友,比起舊版的,沒力多了。舊版的是 Roselind Russell 演的,Roselind Russell 是當時最有名的喜劇女星,說起話來比機關槍掃射很快。老實說,Annette Bening 是個好ㄎㄚ,但是,新版的角色沒有舊版的有趣,特別是,舊版的,哈哈哈,Sylvia 還一度 changed the allegiance,跟女主角 Norma Shearer 吵架了,變成 Joan Crawford 的死黨,有一段戲,Norma Shearer 在一個 party 裡碰到這兩個人,她們經過 Norma Shearer 的身邊還故意肩搭肩,你要知道,兩人都穿著 Adrian設計的禮服,Greta Garbo 穿的那一種,兩人都很高,Joan Crawford 是怎樣一個 cool 的人,更使得 Roselind Russell 變得更有趣! 新版的 The Women, 可能太能感受到 The Sex and City 的威力,並且太想來個通吃,讓 Annette Bening 的 Sylvia 是個忠實的朋友,花了太多的精神在講友誼,忘了主題是女人,而這種 change the allegiance 是女人,以及女人與女人關係中最有趣的一環之一,丟掉這個有趣點,集中做廉價友誼的故事,可惜,更無聊。
搶人家丈夫的角色,Eva Mendes 沒有什麼戲份,威力更比 Joan Crawford 小多了,Anne Bening 的 Sylvia 只是個忠實的朋友,本身不是一個獨立的角色,而 Roselind Russell 的 Sylvia 是個比女主角 Mary 更多元的角色,至於 Mary, Meg Ryan 像是個什麼都置身事外的局外人,Norma Shearer 則大家風範,危亂中執意保持優雅與風度演來輕鬆愉快,十足十的說服人她就是個萬方寵愛善良但聰明的女人,她根本就不用演。我看 Charlie Rose 訪問 Kathryn Bigelow, 有關 directing 的秘訣,Bigelow 說,好的腳本在手上,當你卡對演員時,戲自己會出來,你只要在旁邊稍為做些微調就行了! 是不是,Norma Shearer 加 Joan Crawford 加 Roselind Russell, 光是站在那裡,這部電影就有的瞧了! 不是嗎!

Showboat 1951 年版,遜啦!



當然是一九三六年黑白片時期的 Showboat 好看,而且好看多多! 嘿! 幹嘛要說一九五一年 MGM Technicolor 版的好,是沒長眼睛,還是沒長耳朵! 氣!
是的,看完一九三六年版本的 Showboat,你會覺得 Ms. Julie 的戲太少,除了一開始有她的重頭戲,然後到了一半以後還有一場戲,接下去就沒了,你會說,噢! 她怎麼就沒了! 好想知道她後來怎麼了! 但老實說,這有時是會說故事的結果,創造一個角色,居於關鍵地位,但富於神祕色彩,驚鴻一瞥,嘿! 令人回味無窮! 是,觀眾會很想知道,有關她更多的事,你不給他們是很高明的吝嗇,是一種 ends in a sense of lost, 這是故事之所以會美麗的關鍵。
很明顯的,喜歡 Ms. Julie 這個角色的不是只有我一個人,所以到了一九五一年,MGM 重拍 Showboat 的時候,找來了 Ava Gardner 來演 Ms. Julie, 然後在片尾也加了幾場 Ms. Julie 的戲,嘿! 這種令人回味無窮的東西,你若是有那個種要來給它加料,你最好要有那個本事,要不然,嘿! 像這樣,亂搞,看的氣死人!
首先,是的,Ava Gardner 很漂亮,少見的漂亮,一種含著憂鬱的野豔,她是有西班牙血統還是怎樣! 是的,能有這種氣息的美女,在我看來,多半是西班牙人! 但是她演 Ms. Julie 會不會太年輕,沒有那種歷盡滄桑,看盡人世喧囂,最後在香菸與酒精中找到平靜的那種人,至於唱起歌來,更不是那個味道! 一九三六年版的 Ms. Julie 有點年紀了,這使得她與女主角 Magnolia 之間的情誼,有點介於母女師徒的關係,所以後來,到了芝加哥的那場戲,她在後台聽到 Magnolia 的 audition, 唱著她教她唱的歌,她知道她一定是急於需要錢,才會來這種地方 auditioning, 所以毅然放棄她溫飽的工作,偷偷的離開,創造 Magnolia 的機會,十分的感人,嘿! 試想,是要這樣的一個女人才會設想如此周到,做到這樣的事,Ava Gardner 的演出完全沒有說服力,年紀是其中一個重要關鍵!
一九三六年版的 Ms. Julie 從此就消失了,你會很想知道,她後來怎麼呢! 雖然可以想見一定過得不好,然後有著很大的唏噓,也就是看完這部電影之後所感到的那種 sense of lost, 就好像 Kern and Hammerstein 所寫的 Old Man River 是獻給 Ms. Julie 的一個 tribute 一樣! 一九五一年版,完全沒有這個意思! Showboat 一直為人稱頌的地方是,在那麼早的時候就把黑人與族裔問題搬到檯面上來,老實說,除了一個 big Joe 唱的 Old Man River, 還有黑白混血的 Ms. Julie 的身世與遭遇外,還有什麼好看的! 噢! 對了忘記說,我看 Wikipedia 上面寫說,一九五一年的 Showboat 一般來說比較受到歡迎與好評,比方說,它多次拍攝船隻離/靠港口與河中航行的畫面,一九三六年的由於尊重舞台劇的原著,只拍了一次! 嘿! 這是誰寫的! 在講什麼鬼! 民主的精神固然偉大,但民主到這種程度,到號稱是 cyclopedia 上這樣亂寫,嘿!
最後我要說的是,一九三六年的 Showboat 是怎樣加 Ava Gardner 的戲,最後她遇到 Magnolia 的丈夫,然後促成夫妻的團員,當然,還是暗中的,想必是沒抄襲好的芝加哥那場戲的再製,然後a一個人孤獨的身影站在河邊,看著 Showboat Cotton Blossom 離岸越行越遠! 老實說,一個長的像 Ava Gardner 這樣的女星,不用加這幾場戲,照樣會大紅大紫,然而,加了這幾場戲,就毀了密西西比河上 Showboat 生涯中有關 Mr. Julie 的所有傳奇!

Wednesday, February 24, 2010

我的奧斯卡得獎名單 2010



最佳影片: Avatar
最佳導演: Kathryn Bigelow (The Hurt Locker)
最佳女主角: Meryl Streep (Julie and Julia)
最佳男主角: Jeremy Renner (The Hurt Locker)

有關最佳影片部分
無論給 Avatar
或是
The Hurt Locker
我都很高興
甚至於
給 Precious
我都覺得比去年給的好
阿門!

真的! Good luck, Johnathon!



今天有一則新聞
說 Nigeria 在國外就醫的總統
回到了 Nigeria
但是他們的國會
已經任命了副總統繼任為總統
所以大家都在看這個等於被罷黜的總統
會怎樣
為什麼所謂西方國家這麼關切這個問題
當然
Nigeria 盛產石油

嘿嘿
這干我什麼事!
沒事幹嗎來給它寫一寫
殊不知
我感興趣的是
哈哈
這個前副總統
的名字叫作
Goodluck Johnathon
真的
seriously

Avatar 是武俠片嗎! 在演仙鶴神針還是神鵰俠侶!



出乎我預料的,Avatar 很好看! 至於 Avatar 所有好看的地方,在我看來,倒不是在於 James Cameron 的製作科技先進,而是在於,原來 James Cameron 其實還是如此的老屁股,他的好,至少是我喜歡的部分,都是屬於 old school 的。
James Cameron 引以自豪的那一段,也是令人大開眼界,他所謂的 jungle adventure 的那一段,哈哈哈,特別是男主角駕馭那隻 flying dragon 那一片段,像不像是在演神鵰俠侶,只是現在的俠侶是十呎高的藍皮膚傢伙,還有那辮子是什麼回事! Cameron 說 floating mountains 的部分是參照中國的黃山所建構出來的,嘿! 他的 Navi 族裔多像是美國的印地安人,整個森林與什麼 hometree 的說法,明明說的是亞馬遜,還有,那辮子與 flying dragon 的鬃鬚交結在一起,像不像老式修電線的方式,難道 Cameron 不知道有積體電路 and beyond 嗎! 嘿! 但是還滿好看的。
我最沒水準的地方是,我覺得第三段大戰的部分,好看的不得了,好看在哪裡,是的,還是那句話,old school, Terminator, Alien 的一代宗師,是會打,而且怎麼打,打得細緻,有沒有,不管他們用的是什麼武器,打法還是機關槍的打法,不管他們使用的是什麼樣的飛行器,交戰的部分還是機槍對打式的,然後弓箭,甚至於拳腳功夫,有沒有,那個大壞蛋殺死森林巨獸用的是刀子,典型的白刀子進紅刀子出,相對現在很多 action movies, 有沒有,打得一塌糊塗,但是根本不知道在幹嘛! 反正就是一直炸,東爆一個,西爆一個,看起來畫面很精彩,音效更是好到不得了,但是從頭到尾都不知道是在幹嘛! 此類電影最佳代表人物是 Michael Bay, 代表作是 Transformer 有沒有! James Cameron 是 old school, 敘事順暢,動作精彩! 我只能說,是的! 大哥寶刀未老!
當然,不管你是要怎樣故意的忽略這部電影製作科技的那部分,還是無法避免的要說,Avatar 最令人 admire 的地方,當然還是它憑空建立了一個 universe, 不是說說而已,還把它具象的呈現出來,還讓它成為個有機體,一個活的故事在裡頭流竄,300 個百萬的美金,這部電影其本身就是一整個的工業,Cameron 把它想像出來,然後完成整個計畫,漂亮地! 老實說,我說 The Hurt Locker 該得最佳影片有點太早,在我看 Avatar 之前,也許 Avatar 該得最佳影片,雖然我喜歡 The Hurt Locker 較多!

Tuesday, February 23, 2010

好嘛! 你可以再噁心一點 !



我之所以會看 District 9, 只有一個原因,它入圍今年的奧斯卡最佳電影,我總得看看,才能知道,我所支持的電影,若是得獎是不是實至名歸。一直以來,我對 Sci-fi 電影,興趣缺缺,能不看就不看,它,實在是我不喜歡的類型,跟 horror movies 有得拼。看 District 9 看得很痛苦!
Roger Ebert 很賤。在他對 District 9 的評論裡,用了很長的篇幅在交代劇情,並且形容的口沫橫飛,然後你才知道他所說的全是反話,因為他在劇情介紹之後,加了一句, all of these are presented seriously。嘿! 我雖然不是 District 9 的支持者,但我也必須說 Mr. Ebert 這樣的說法很過分。我為什麼會覺得過份 ? 因為,請問哪一部 sci-fi 的電影的內容,認真說起來,不好笑的 ?
這是一部三十個百萬美金製作費的電影,嘿! 以同類型說,算是小成本的,從這個角度來看,更令人刮目相看。這部電影故事發生的背景是在南非的 Johanneburg ,嘿! 老實說,有點令人耳目一新,是不是,終於不是在美國。電影裡還有諧仿新聞報導的評論說,這對南非人來說是前所未有的事,讓他們覺得很奇怪,怎麼會選上他們,你知道,有點在笑說,他們因此還有點興奮的意思! 嘿嘿! 滿有點意思的! 第一次領較到南非人的幽默! 全片在 Soweto 拍的,除了外星人部分是動畫,剩下的部分以 mocumentary 的方式呈現,老實說,除了外星人動畫部份有點老套外,屬於人的部分,南非人嘛! 還滿有點好看,令人好奇的 ! 當然,這是一個主旨清楚到基本上屬於幼教材料的電影,是不是,南非嘛! 有什麼題材非到南非講不可,要不然就不地道了,是不是,那當然是 segregation 了! 南非嘛! 嘿! 把外星人跟種族隔離,再跟南非的政治連再一起,再加上那景觀,很好的一個構想!
我唯一有意見的,是那外星人,在電影裡被戲稱為 prawns, 嘿! 還真的長得很像巨型站立起來的龍蝦,嘿! 我的問題是,為什麼,這外星人長得這麼像那龍蝦,但為什麼那龍蝦可以看起來這麼美麗,可口, 你看,現在也不過是才提起,我就口水流滿地,而這外星人,長的簡直是噁心,直追八十年代的 James Cameron 的 Alien。當然現在已是 Avatar 的時代了,當場讓 District 9 的八零年代外星人變成有點過時了! 但是南非,讓這個故事與這部電影都變得十分與眾不同 ! 至於這些搞科幻電影的人,好嘛! 你們可以再噁心點! 真是夠了! 現在想想,還是 transformers 好些,至少,他們不是生物! 沒有那些黏黏的東西掛在身上! 真是噁!

Mary Pickford 的電影就是看 Mary Pickford 耍 !



Mary Pickford 跟她的先生 Douglas Fairbanks 還有他們的朋友 Charlie Chaplin 是同一時代天上的三顆明星,他們的電影,從頭到尾只有一件事情,就是看他們耍! 我之所以提到這一點,是因為,講到 Mary Pickford,怎能不令人想到 Lilian Gish, 那 Griffith 的愛將,Lilian Gish 顯然是屬於那種導演的演員,至於,Mary Pickford, 她自己是自己的老闆,當然,也是別人的老闆,因為,就連 United Artist 電影公司的想法,都是由她率先提出的,是不是,連 Fairbanks 跟 Chaplin 都聽她的,她是那種,老娘的電影就是看老娘,剩下沒有什麼好多說的! 你看一九二二年的 Tess of the Storm Country, 就再清楚也不過了!
不曉得是不是因為這樣老闆與雇員的關係,使得 Mary Pickford 與 Lilian Gish, 這默片時代美國女星的兩大天后,所演電影裡刻劃的角色,我是說,當然,那女性角色,女主角,也有很大的不同。是不是,兩個人都演孤女,不曉得是不是那時代孤女很多,所以演來演去大家都在演孤苦伶仃的孤女,但是,Lilian Gish 的孤女,像是真命苦,比較受命運與環境的宰制,飄零中的一孤女,至於老闆娘明星演的孤女,嘿嘿! 說也奇怪,平平也都是孤女,但是,嘿嘿! 硬是給人家,是不是,有點母儀天下,權力很大,非常有力的孤女! 這,很怪,是不是!
話說,原來早在一九一四年,媽的,是不是很恐怖,民國三年的時候,咱們的國家還在鬧袁世凱時期,Mary Pickford 就已經演過 Tess of the Storm Country 了,到了一九二二年,她連演了幾部漏氣的電影,氣的老闆娘除了東罵西罵之外,想到何不把老戲翻出來重演一番,於是,一大把年紀的老闆娘就這樣又扮演起小女孩來了,嘿! 沒想到,還奏效,這 Tess 果然成為 Mary Pickford 這被認為是好萊塢史上第一個女星的註冊商標。
我幾乎把所有著名的默片都看完了,才發現,嘿嘿,我竟然沒有看過 Mary Pickford 的電影。老實說,看 Mary Pickford 的電影跟看 Lilian Gish 的差不多,你知道的,默片嘛! 總是換湯不換藥的! 但 Tess of the Storm Country 感覺起來比較,嗯! 有精神點,不怎麼令人想打瞌睡,這是為什麼! 嘿! 殊不知,這是所謂明星的力量。你看整部電影圍著 Mary Pickford 耍,顯然的,導演關照的是怎麼讓 Mary Pickford 表現,於是你看到,早在一九二二年,當壞人要來欺負這些可憐人時,打著赤腳,臉上髒髒,衣服破破打扮成小孩子的老闆娘一個箭步的衝上去,就跳到壞人的背上搥打壞人,真的,她就這麼跳到人家的背上,一九二二年的時候。她可能是受她老公的影響,全武行上場,有一個爬牆的畫面,背靠在牆上,雙腳頂在另一面牆上,然後就這麼磨蹭磨蹭的往上爬,我看得很仔細,不是替身,是老闆娘本人,當然還是赤著腳,髒著臉,穿著破破裙! 然後還有一場戲,為了表現她的調皮,她用腳趾拉電線關燈,說真的,我一直以為世上只有我與周星馳有這腳趾上的功夫,現在得加上一個 Mary Pickford。今天來看這些表現,當然沒什麼,可是,一九二零年代,我想這些都應該算是真的很生動的演出!

這是在搞什麼鬼 !



Kenneth Branagh 可能是這世上現在僅存一個拍莎士比亞電影的人,我是說,自從 Franco Zeffirelli 老了,拍不動了以後,他有英國 Shakespeare Film Company 支持他,但是拍了 As You Like It 之後,好像也拍垮了,再也沒有動靜了。Zeffirelli vs Branagh, 當然 Zeffirelli 的成績比較好,無論是 Romeo and Julit,或是 Hamlet,他是認真在拍,Branagh 好像在玩耍,誰教他現在仿若是電影界莎士比亞的代言人,想想,真不幸。
老實說, As You Like It 本來就是莎士比亞戲劇中評價比較低的作品,但是,可能也就是這樣的關係,在我看來,是最適合用來改編成電影的,所以,前仆後繼,也被改編過無數次,我看過其中較具代表性的,Laurence Olivier 版的,以及 BBC 製作 Helen Mirren 演 Roselind 版的。我在看過 Laurence Olivier 與 BBC 的版本之後,為什麼還自找麻煩的來看 Kenneth Branagh 版本的,原因很簡單,他的版本比較新,有字幕,嘿! 我想聽/看個仔細,到底在說個什麼玩藝,畢竟是莎士比亞啊!
Branagh 版本的好處是,他自己沒有演,並且找了一堆 "真的" 年輕人來演,嘿! 終於不用看 Laurence Olivier 與 Helen Mirren 了,這就好像當年 Franco Zeffirelli 真的找十幾歲的男女生來演 Romeo 與 Juliet, 哇靠! 光是視覺上,他們臉上,屁股與大腿上的肉的結實,看了都令人感動 ! Branagh 找來的演員顯然不只十幾歲,但是,他們都是生面孔,並且相對的年輕,另外,除了 Roselind 是美國人演的,(導演 Ron Howard 的女兒),Orlando 是個黑面孔,牧羊人與牧羊女更是說起話來英國腔很重的東方人演的。
不曉得 Kenneth Branagh 的邏輯在哪裡,他的 As You Like It 故事的背景設在十九世紀的日本,是的,日本,呀! 是不是! 不曉得為什麼,只能說,As you like it ! 真正發揮劇名的精神,為什麼主題曲不找陳雷來唱,歡喜就好 (台語),是不是! 或許他想打入日本市場,或是說,現在大概也只有日本人對於這些改編古典的東西有點興趣,總之,嘿! 真亂來!
但是這些年輕人,特別是那個 Ron Howard 的女兒演的還真不錯。Kenneth Branagh 對於 delivers 莎士比亞對白當然是個 real deal, 所以,那美國女孩,叫不出名字的,演過蜘蛛人第三集,接著可能會演 Twilight 第三集這樣一個唯一特色是 Ron Howard 女兒的女演員表現的很好,現實勢利一點的說 ,經過這樣一番洗禮,嘿! 你再看到這女孩,會突然發現,嘿! 氣質真好! 當然,人家是 Ron Howard 的女兒,好像是受過滿好的教育,類似像 NYU 這種學校畢業的,基本也是顯然很夠的!
從頭到尾,這部電影,只有 Old Duke 是莎士比亞英文,有沒有,那種每逢 r 的音都會捲舌,Laurence Olivier 捲的最厲害的那一種。此外,這部電影表演的方法都是現代戲劇比較平實生活化的演法,這些都很好,Helen Mirren 的 Roselind 就已經很現代生活化了,更何況到了 Ron Howard 女兒這一代,老實說,我認為這些詮釋都很好,只是,為什麼莎士比亞 As You Like It 裡頭會有忍者打來打去,嘿! 還有相撲,Kenneth Branagh 是什麼毛病! 但是,話又說回來了,這可能就是這齣戲劇的重點,你愛怎樣就怎樣啦! 我想,莎士比亞老先生應該不會生氣,這也才是他的東西萬古長青的原因吧!

The Hurt Locker 的 suspense 建立在真的 suspense 上



誰管它什麼伊拉克戰爭,The Hurt Locker 會變成有史以來最被記憶的戰爭片之一,是因為它的 suspense, 拿掉伊拉克什麼什麼的,戰爭什麼什麼的,美國人什麼什麼的,中東人什麼什麼的,就是那五次拆炸彈的段落,再加上一場 sniper 對 sniper 的槍戰,The Hurt Locker 的 suspense 就足以成為一部厲害的電影,前無古人,後,可能也很難有來者,而這樣一部電影出自於一個女人的手! 這部電影太屌了,應該得到今年的最佳電影,最佳導演,最佳原著劇本,甚至於最佳攝影,最佳剪接,最佳音效,若是再加上一個最佳男主角,我也不覺得過份。
最難得的是,The Hurt Locker 的 suspense 建立在真的 suspense 上,不是在搞 suspense, 試想有什麼能比人肉走進一堆炸彈中去拆炸彈,然後四周還有看不見的敵人隨時會引爆炸彈或是來上一記暗槍,來的恐怖,而這,必須有人去做,而真有這樣的人每天在做這樣的事。更屌的是,這樣的拆炸彈過程一次比一次精彩,緊張性節節升高,真的,這部電影不要有其它什麼,就這五段拆炸彈的過程就夠好看了,完全無須多說什麼,但畢竟這是一個紐約時報戰地記者寫的劇本,一個越戰世代出生的女性導演的作品,他們硬生生的還是多說了很多,而這很多,告訴你兩件事,什麼叫作 professional, 什麼叫作 "品" !
先說編劇 Mark Boal 的 professionism 跟他的品,他原是紐約時報的戰地記者,後來變成 freelance 的作家,他在伊拉克戰爭中,跟隨著一個 bomb squad,每天目睹十到十五次的拆炸彈過程,然後人家才寫了這個劇本,這五次緊張性節節升高的拆炸彈過程,太戲劇化是不是,但,你有什麼話說,他說什麼都算,因為,人家真的在那邊,有觀察力,也有把它戲劇化的本事,至少我是佩服五頂投地,這一票,幹得漂亮!
我在想,若不是 Kathryn Bigelow 在 Mark Boal 還在伊拉克跟隨拆炸彈小組蒐集資料的時候就在籌劃這部電影,而這是一個已完成的腳本,會有電影公司拿去給 Kathryn Bigelow 拍嗎! 我很懷疑! 但今天回頭再看,會有人比她做的更好吗! 她實在是做對了每個抉擇,在約旦拍,不用大牌明星,緊緊的守著拆炸彈這條劇情發展的線,小小的真對戰爭,特別是伊拉克這場戰爭 comment 了一下。她不必有什麼特殊的風格,這是一個群體努力的結果,她的了不起是她做對了每一個抉擇,像一部製作拍攝這麼複雜艱難的電影,導演的工作不正是這樣嗎! 這麼精彩的劇本,找對攝影師與攝影方法,確立剪接風格,下對音樂音效,然後再加上在製作上細節的堅持,以及她不多放但每每放對地方的慧詰,我不想說那是女人的細膩,因為,那不是,那是任何一個好導演適時的放入情感,所以在我看來,The Hurt Locker 幾乎什麼都好,不好的,我也想不出如何會更好。
除了 suspense 的成功之外,我喜歡,在電影中,你從來沒看到過一個真正的敵人,但每個人卻又都好像是敵人;我喜歡沒有歌頌英雄,我們替電影主要人物緊張害怕,特別是男主角,他不但不是個英雄,還是個極悲哀的人物;我擔心那小男孩的線差點叉了出去,但幸好是男主角認錯了人,回到了電影的主線主軸與題旨;我喜歡被拍攝到路上行走的斷腿貓,是安排的,還是剛好 take 到的,很難分辨,但很顯然的,它是刻意的被剪進去的,Ms. Bigelow,我可以想見,妳一定很喜歡這個畫面! 這個女的是真的在做苦工,拍了一部這麼難的電影,卻又拍的這麼成功,她一點都沒有在 bullshit, 真正好樣的,我喜歡! 對我來說,Kathryn Bigelow, 是真正英雄!

Saturday, February 20, 2010

越來越像是她了 !



今天的奧斯卡金像獎最佳導演
越來越像是 Kathryn Bigelow 的曩中之物了
我還沒看 Avartar
所以我不能說什麼
最可怕的是
我可能永遠也不能說什麼
因為
哈哈
我可能不會去看 Avatar

The Hurt Lockere 好極了
今年的最佳影片
導演
原著劇本
甚至於攝影,剪接
都該是它

講到 Kathryn Bigelow
我等著看她寫歷史
史上第一個女導演拿到這個獎
老實說不管她得不的獎
她都打破了一個慣例
女人只能拍女性電影
是不是
那個 Jane Camping
搞什麼鬼啊!
Kathryn Bigelow 向來都在弄男人的電影
這部
更是個戰爭驚悚片
是不是
這世界沒有什麼男人拍的電影
或是女人拍的電影這回事
這世界只有
好的導演壞的導演
與偏門的導演
(因為你也不能說 Jane Camping 壞)

Friday, February 19, 2010

Buzz Lightyear ! 我知道那個滋味了! 嗚嗚嗚!




有沒有
Buzz Lightyear 走進玩具店
發現整排整排跟他一模一樣的玩具
原來
他不是獨一無二的
然後
有沒有
這麼樂觀奮發的小夥子
跳樓
For eternity and beyond!

一直以來
我覺得我的名字很屌
別說要跟我一模一樣
是不是
就是連姓文的
都很少
有沒有我常講的一個小故事
有一次跟一個記者團去韓國訪問
在飛機上坐在我旁邊的是
當時的台視攝影記者文安華
我們交換名片
發現彼此都姓文
雙方都嚇了一跳
我跟文安華說
那是第一次一個姓文的坐在我旁邊
不是我的家人的
從此我們以兄妹相稱

我剛剛突然上了大陸的人人網
人人網
有點是大陸版的 facebook 的意思
發現裡面有 547 個叫文林的人
然後我再 google
發現有一個叫文林的男子的部落格
他說
他是中國詩人
這點跟我沒有關係
但可怕的是
他說他
曾任
記者,電視節目導演,製作人
幸好他貼了張照片在那裡
要不然
連我都會以為是我
在那裏

Oh! Buzz Lightyear !
Help !


不要笑這些轉型要搞 talkies 的人 !



我自己是一個自以為很屌的人,常常喜歡笑別人沒水準,但在這笑話的過程中,自己被淘汰掉了都不知道,通常要等很長一段時間之後,才會發現,有過這樣的經驗,所以,我很知道這到底是怎麼一回事。
就像我很喜歡 Marnau 這些人,很屌,好像有點比人高一點的意思,所以到了二零年代末的時候,當有聲電影出來的時候,他們還在想,有聲電影是個沒水準的東西,看我們的默片在視覺上已經發展到怎樣一個境界,但是,等有聲電影出來之後,只有那種不能轉型成功而被淘汰的人,默片,則被完全的消滅掉了,那被這些排斥有聲電影來臨的人,覺得自己高人一等的人所夾持的所謂視覺上的創作,老實說,早已是普遍性的水準的提高,不是他們的專利,當他們還在眠夢 (台語) 的時候,去看看,與 Sunrise,還有 The Crowd 同一年出品的完全的娛樂電影,正往有聲電影轉型而去的 Our Dancing Daughters 的製作水準吧! 這就是好萊塢可以活到今天還這麼神的關鍵所在。
我看 Our Dancing Daughters 是為了看 Joan Crawford。她演過類似像 The Unknown 這些電影,扮演一些所謂 ingenue 型態的角色之後,她還是一個沒什麼人重視的小明星,這人,當然不是個等閒之輩,於是展開一連串自我推銷的行動。她每天去好萊塢著名的 night clubs 跳舞,參加舞蹈比賽,她是 chorus girl 出身的,Charleston, 還有 Black Bottom 專修的,那是一九二零年代,記不記得,flappers 的世代,很快的她就成為洛杉磯最有名的 flappers 之一。她是對的,她的名氣從 downtown 傳回好萊塢,於是,他們就為她製作了一系列所謂 flappers 的電影,讓她開始真的紅了起來,這些電影其中包括了 Our Dancing Daughters。Joan Crawford 當然比較像 flapper, 完全沒有 ingenue 的意思,但是,我認為,她要等到中年以後,才真正的開始有意思,像在 Mildred Peirce 那樣。但這些都不是重點。
重點是,我們若先排除電影的內容,(老實說,其實也沒什麼不好,只是現在看,有些老套而以,) 看它的製作水準,嘿! 那部景陳設,燈光,攝影,你告訴我,有哪一项不好! 是,它們不搶,因為這是劇情片,演員的秀,但是它們絕對的高眀,所以你去看那一場 party 的戲,是不是把我們想像中 flappers 時代的 party 全部精采的呈現出來,甚至於是我看過 jazz 時代 party 場面中最好的之一,然後完全不靠煙霧與濾鏡搞那情調,它要講的是一個 loosen youth morality 的故事,而不是芝加哥黑幫酒館的糜爛世界,所以比較走 art deco 的陳設, 全部打亮的棚內光,活潑而健康! 好極了! 嘿! 他們比較 follow Lubitch, 而不是 Marnau, 嘿! 這又是另一個,好極了!

Thursday, February 18, 2010

我終於看到 The Crowd 了!



我看了一篇九零年代寫在舊金山紀事報上的評論,有關一九二八年 King Vidor 的電影 The Crowd,說到,有些被稱為偉大的默片比方說,Intolerance,或是 Pandora's Box,其實一點都不偉大,我不盡同意,但可以理解他為什麼這樣說。這篇評論又說到,至於有些被稱為偉大的默片,比方說像是 Four Horsemen of the Apocalypse,或是 The Cabinet of Dr. Caligari,的確是偉大的電影,但是,七八十年後,有誰願意再去看這些東西,關於這點,我既同意也理解。然後,這篇文章把 The Crowd 拿出來,說,只有 The Crowd 不但是部好電影,就是在今天來看,也很好看! 是不是,講的好,我再同意也不過了! 我終於在 TCM 看到 The Crowd 了,找了我半死,連 DVD 都租不到買不到,結果誤打誤撞的,在 TCM 上看到,有關 TCM,改天,我要好好的來講這個電視頻道,好樣的!
一九二八年,第一屆的奧斯卡金像獎,把類似今天的最佳影片獎項,頒給了 Wings, 還有 Sunrise, 這說明了什麼,是的,就好像早期的金馬獎,當開始有港片參加的時候,你把最佳女主角同時頒給兩個人,一個頒給林青霞,一個頒給鍾楚紅,(沒有這件事,這只是我瞎掰亂講打比方!) 是不是,別吵別鬧,通通有獎! Wings 是好萊塢的本土派,Sunrise 是德國幫,你知道,港仔,講話有腔調," 洗澡水 " 的那種。The Crowd 有入圍,但沒拿到,嘿! 誰叫 King Vidor 是美國人卻走德國風,兩頭落空! 這有點像,蔡明亮,有沒有,明明香港人,來搞本土派。Okay, 扯完了!
我認為,當然 The Crowd 比 Sunrise 好多了,因為,Sunrise 的好,全靠德國表現主義的美學在畫面上的表現,關於這一點,The Crowd 也有,甚至於,沒搞到那麼誇張,但更精準,並鋒利,Vidor 沒在那裡搞自我陶醉,他用畫面做 commentary, 言之有物。另外,Sunrise 的 Marnau 用透視法弄了個紐約的街景,很受好評,這個的確很屌,但是 Vidor 就像同一時期的 Raoul Walsh 一樣,把攝影機拉到紐約街頭,是的,location shooting, 當我看到一些我認得出來地方的紐約街景時,我有點熱淚盈眶,是的,這是紀實美學,讓 Marnau 跟德國人那一套,玩的過份時,的確有點像是在舔自己屁股的意思! Vidor 在紀實的基礎上,用 expressionism 做 comments, 把舔屁股變成放煙火!
基於同樣的原則,在 The Crowd 裡,King Vidor 用一個大家都不認識的臨時演員來當男主角,而這男主角,還真是平凡到可以,但非常可愛與傳神,真的,就是你每天看到的朋友,家人,甚或,自己。這是一部有關 American delusion 而不是 American dream 的電影,所以說的是,小人物的掙扎到最後發現自己不過是螞蟻一隻,而不是,天縱英明的人經過奮鬥成功成名的故事,打破好萊塢敘事的邏輯。更厲害的是,這真真確確是個悲劇,但是從頭到尾不是悲傷的調子,風趣,慧詰。
特別是這部電影的前一半,更特別是前三分之一,真是太精彩太好看,然後你才知道,從前你看很多很屌的畫面,都是抄自於這裡,有沒有,大樓 crane 進去的畫面,一個諾大的辦公室,幾百張排列整齊的辦公桌,穿著一模一樣的男子,埋頭做一模一樣的事,大家抄的臉不紅氣不喘的。
King Vidor 最屌的是,他的到處都是人,大家都是螞蟻的觀察,延續開展出來,我最喜歡,男主角到 Niagra Falls 度蜜月火車上的那一段,那狹小的空間,幾乎到了 Chaplin 橋段的 situation, 但他不搞 slapsticks, 卻可以風趣,幽默,確實,準確,讓你看了覺得真是好笑,又同時十分感慨,嘿! 就如同前面所言舊金山紀事報上的那篇評論所言,這麼 cliche 的劇情,Coney Island 的 courting, Niagra Falls 的 honeymoon (同時,卻又是多麼的真實),可是 King Vidor 可以用他獨道的觀察,然後用畫面 strikingly 的展現出來,嘿! 是不是,你若不是有獨道的觀察,你敢弄這麼普通的東西! 可是反過來說,就是這麼普通的東西,但你又有這麼獨道的觀察,成功並有創意的把它表現出來,那才是最偉大的創作,因為,你這才真正說出每個小人物自己說不出但真確存在的心聲!
還有一段很棒的畫面,聖誕夜,太太忙做菜,男主角彈著小吉他玩具開心的唱歌,在那狹小的一個房間的公寓裡。他坐在室內唯一的一張椅子上,剛巧是在廁所的旁邊,廁所門的插梢可能鬆了,所以會自動的打開,露出裡面的馬桶! 嘿! 這是聖誕夜,男主角一面彈他的玩具吉他,開心的唱著他不成調的歌,一面關上一直自動打開露出馬桶的廁所的門! 噢! 我們都知道那是什麼! 不是嗎! (雖然我住在有八個廁所的房子裡! 哈哈哈!) 噢! 悲哀的人生! 自顧自的逃命順便找樂子吧!

七爺,八爺,Joan Crawford 共用一個設計師







Okay
最上面一張圖是始作俑者
號稱的 Letty Lynton Dress
是 Joan Crawford 在 Letty Lynton 裡的戲服
流行一時
當年 Macy's 抄襲同款的版本
賣出了超過五十萬件
這個我了
還不錯看

但是
我不了的是
這 Letty Lynton Dress
又怎麼演變成 Joan Crawford 的註冊商標
大墊肩
但是沒錯的是
你去看Joan Crawford 的電影戲服
沒有不是有大墊肩的
這是怎麼回事
與七爺八爺共用一個設計師啊!

Joan Crawford 被要求穿少少的默片時期/Lon Chaney 飾演史上最變態角色



這原本該說的是 Joan Crawford, 她的默片演藝時代,但是,嘿,看了一九二七年的默片 The Unknown, 你怎麼可能把目光放在 Joan Crawford 的身上,男主角是影史上空前絕後的大怪ㄎㄚ Lon Chaney, 演的又是一個,在我看來,超越華納所有恐怖片的恐怖角色,不管是,或是不是,Lon Chaney 演的,包括 Dracula, Hunchback, Mummy, Phantom,以及 Frankenstein 裡的 monster,更特別的是,這個源自於西班牙傳說的故事,更是變態到一個不行,充滿了性與暴力各方面強烈的 tension, 我只能說,西班牙人真是怪人,對於身心健康的美與變態永遠倂置的最好。
關於這裡的 Joan Crawford, 三兩下就可以說完,她穿的少少的,演馬戲團理飛刀手的箭靶,無論她的造型或是其表演,換成任何一個當時的女星,包括她後來的婆婆 Mary Pickford, Lilian Gish,或是 Gloria Swanson 都成,只是她們當時可能都太紅了,不屑去演這個花瓶角色。關於 Joan Crawford 講完了。至於看了 The Unknown 之後的案外案是,嘿! 怎麼有這麼變態又有趣的東西,嘿! 植入腦內,我想,很難忘了。
Lon Chaney, 這裡指的是爸爸,老的那一個,Lon Chaney, Sr. ! 在這裡演的是馬戲團裡的飛刀手,嘿! 他若是只演一個簡簡單單百發百中的飛刀手,他就不是 Lon Chaney 了,這個 knife thrower 是個 armless, 兩隻手臂都斷掉,沒有手臂之人,所以,有沒有,他有一點像口足畫家,不過他用的是腳,來射飛刀,Joan Crawford 演的是穿得少少的他的箭靶,你可以想像那畫面,一個人坐在那裡,兩隻腳夾著飛刀,然後射呀射! 射呀射呀射! 那穿著少少的女的就縮在另一邊,默默的,承受著,是不是,夠變態了吧! 嘿! 可是,這樣一個怪ㄎㄚ,一點也不孤獨,他有他的箭靶當他的好朋友,因為那年輕貌美的女郎,不知道有什麼問題,非常痛恨男人碰她,當然,因為她有些姿色,男人沒事也喜歡上前摸上一把,所以,她痛恨男人碰她到什麼程度,嘿! 她看到男人的手就會怕,她最痛恨的就是男人的手! 是不是,嘿! 在這樣的心理障礙下,她最信賴的男人就是,嘿! 那沒手的怪ㄎㄚ! 你說,是不是,光是說到這裡,就已經夠嗆了,可是,故事還有的演,然後一層比一層更令人傻眼。總之,最後,這變成一個愛的故事,那女兒還是愛上馬戲團裡身心健康的 strongman, 搞了半天,無臂刀王其實是有手臂的,但是殺了太多人,怕被查到指紋,於是假裝成無臂,他一心一意以為女的愛他,兩人相處會揭發真相,於是,於是,是的,他去截肢,真的成為無臂人,天啊! 最後因為救那個女的而死! 早期有種說法,Lon Chaney 在這部電影的演出是影史上最傑出的! 至少我認為,華納在創造這類型怪ㄎㄚ,都的確做到讓你又怕又同情,Lon Chaney 的本事是真的兩樣都有做到!
但是,哈哈哈,劇中經常出現的畫面,就是這無臂人日常生活作息,比方說,用腳拿菸來抽,用腳拿杯子喝酒,甚至於,哈哈哈,有段戲,他在思考,那腳,可以握拳頂在額頭上,有沒有,那個雕像沉思者,嘿! 你看了,不知該哭該笑,總之,很變態! 當然,一看就知道,這腳是坐在 Lon Chaney 身後 double 的腳,他們兩個在演 "雙簧",是不是,這一招,我們小的時候在綜藝節目裡看多了,嘿! 所以看起來格外的滑稽,這是敗筆。Lon Chaney 若真是早期這麼多人口中最偉大的演員,他應該去練軟骨工,然後自己的腳上陣演出,才叫厲害 !

嗚嗚嗚! 周末忘記去做臉了!



這叫 blobfish
繁殖在澳洲南部海岸附近的深海裡
這只是圖片
照片更噁心
這樣的長相
外加黏黏答答的外層黏膜
然後
它是所有老女人的警訊
嗚嗚嗚!

Wednesday, February 17, 2010

Joan Crawford 不是 femme fatale, 她演的是那個 hard-broiled 的 leading man



Joan Crawford 在一九四五年的電影 Mildred Pierce 被標榜是一部 film noir, 但其實更像是一部 family melodrama。它是有 film noir 的形式,但沒有 film noir 的料,是的,它是有強烈的視覺設計,也有謀殺案,也有警探查案,但事實上是個敘述母女關係的家庭倫理劇。老實說,這是一部七拼八湊而成的電影,Warner Bros. 給當時的票房毒藥被 MGM 解約的 Joan Crawford 的見面禮,推出華納擅長的 film noir, 裡面包著的是女性演員擅長的戲家庭倫理劇,你別說,華納開出的這一記藥貼,還真讓 Joan Crawford 東山再起,不但電影大賣,她還因此拿到了她生平唯一一座的金像獎。
你若是從家庭倫理劇的角度,可能看不出個所以然來,但是從 film noir 的角度,嘿嘿,本人的獨家見解,Joan Crawford 演的不是那個 film noir 裡常見的 femme fatale, 她更像是 film noir 裡的 hard-broiled 的那個 leading man! 整部電影,你看她笑過一次嗎! 當然, femme fatale 也是不笑的,但是,這個 hardworking 的家庭主婦,自我創業,白手起家,然後成為職業婦女,她 provides for 她身邊的男人,當然,還有她的小孩們! 她是不能擺脫被 manipulated 的那個人,至於那個 femme fatale,無論是她的前後兩任丈夫,或是她的女兒,都更能勝任一點。這是 Mildred Pierce 這個角色與眾不同突出之處,Joan Crawford 用她削尖的眉毛,有線條的下巴線,還有她的口紅與唇型演戲,hard-broiled 的到冒煙 ! 但你看不到一絲火焰,全是冰 ! Bette Davis 老是找她碴,老實說,在我看來,Bette Davis 的演技是大媽型的,沿街叫罵,Joan Crawford 是面無表情的直接飛刀子過來,真正酷 !
至於偵探辦案的部分,跟家庭倫理的部份是一樣的,到今天來看,都有點 entry level。那個嫌疑犯是媽媽 (Joan Crawford 飾演的 Mildred Pierce) 栽贓的,所以,被發現後,媽媽可能是兇手,可適用屁股想都知道,媽媽是在替女兒擦屁股,頂罪,Law and Order- SVU 不知道演過千百回這樣的戲,甚至於,都演到,最後,水落石出,女兒入獄服刑,警探才又回馬槍的發現,人還真是媽媽殺的,媽媽的頂罪是媽媽的布局,構陷女兒,女兒最後認罪,是真正的頂罪,因為害她的,是媽媽,能怎樣! 你知道我在說什麼,嘿! 連我自己都不知道,因為,哈哈哈! 太複雜! Mildred Pierce 相形之下實在是小 case, 女兒出來的第一場戲,我就知道,兇手是女兒! 嘿!

哇靠! 這算是什麼傳奇人物 !



默片時代
Gloria Swanson 所飾演的
Sadie Thompson


一九三二年有聲電影之初
Joan Crawford 所飾演的
Sadie Thompson
有點意思了
電影名稱叫做
"Rain"


五零年代
有點進入中年的Rita Hayworth 飾演的
Sadie Thompson
一段歌舞表演
The Heat is On
很正

Sadie Thompson 的故事,原本初自於一本小說,後來改編成戲劇,早期的好萊塢,每隔一個世代就把它翻出來演一遍。你聽,你聽,這個架構,十分的 promising, 在一個南太平洋叫做 Pago Pago 的小島駐紮了美國的海軍阿兵哥,那裏的氣候濕熱,每天下著雨,到了晚上,土著開始擊鼓,焦躁一點的外來人,會像中了蠱般的想去跳海。然後疑似船上傳染著霍亂的一艘船被迫停留在島上,當然,船上走下來了 Sadie Thompson, 一個從舊金山遣逃來的妓女,然後還有一個有偏執狂傳教士,一心一意的要來扮演上帝,渡化 Sadie Thompson,最後發現自己比 Sadie Thompson 還髒,跳海自殺。
當然,像這樣描述宗教上的 hypocrite 的文學創作,在二十世紀初,比比皆是,妓女與傳教士的對照,遠在聖經上都出現過,Sadie Thompson 的特別,是它建構在南太平洋的島嶼上,當然地理上的大發現,二十世紀初的小說,也鍾愛對於這些偏遠區域,特別是代表著初民文化的地方的描寫,是啦! 說來說去,我好像有點自打耳光,因為,都是老套,在 promising 的什麼鬼! 但是,嘿嘿,可別說,人家硬是把這些東西都兜在一起,更何況,我們在說的是電影,是不是,滿多可以發揮的東西。
Gloria Swanson 是默片時代 vamp 的代表,所以這樣的角色,當然非她莫屬。可惜的是,我找不到這部電影,只看過幾張劇照,沒有什麼可以多說的。一個世代過去,到了有聲電影之初,這個角色落到新秀 Joan Crawford 的身上,要知道,這部電影之後,Joan Crawford 就去演了 Grand Hotel,老實說,在 Grand Hotel 裡,Joan Crawford 表現得好極了,硬是把我的偶像我的神 Greta Garbo 給比了下去,Greta Garbo 是我最喜歡的女星,但我還是公平一點,忍痛得這樣說。再回到 Sadie Thompson, Joan Crawford 的這個版本叫做 Rain, 光是名稱,就可發現,企圖心比較大。翻翻當年的影評,都把這部電影批評的一文不值,老實說,我倒覺得滿有看頭的。第一點,是那熱帶島嶼的氣氛,這部電影從第一個畫面開始全是雨景,(只有最後一場戲才雨過天青,我們第一次看到了陽光, 不曉得為什麼看的時候還覺得滿好,這麼一說,簡直是老套到好笑,嘿!無論如何,這是一九三二年,可能是個創舉吧!) 即使是在室內,你都可以聽到雨聲,當然,他們是在棚內搭景拍的,然後不曉得在加州附近哪個小島取了部份的外景的景,尤其在高潮戲上,再加上土著的鼓聲,是有著初民與末世同時瀕臨的感受。
我大概是太討厭 hypocrite 了,所以只要是演這樣的人,我就一定進入狀況,在我來看,這個傳教士的討厭,可以跟芬妮與亞歷山大裡的那個不相上下。當然,我把這兩部電影做比較,雖然沒有不倫,但是有點不類 ! 這兩這境界與層次當然相去甚遠,但是,有一點,我認為,Rain 裡的傳教士還更厲害人討厭,原因是,芬妮與亞歷山大中的那一仙,某種程度知道自己討厭自己惡劣,這裡的這一仙,更糟,還不知道,在他突然發現他這麼偏執的要去渡化這個妓女的原因是,他想征服這個女人,某種形式的染指她之前,他都完全的正義凜然,自我感覺良好,更噁心。這個角色其實可以更深入的發揮,但是沒有,可惜! 當然這是 Sadie Thompson 自我救贖的故事,十分的沒趣,Joan Crawford 表現平平,她的光芒要到 Grand Hotel 才顯現出來, 雖然在 Grand Hotel 裡,她只是個小配角,但一樣的發光發亮,角色有趣,演的也好極了,讓一代女神 Greta Garbo 相形之下,從頭到尾,在我看來,不曉得在幹嘛 !
Rain 有個氣氛,也承諾我們有個好故事,雖然沒有演出來。到了五零年代,一個世代又過去了,四十年代的哥倫比亞一姐 Rita Hayworth 現在已結了好幾次婚,生了小孩,三十好幾的歲數了,但是這時的好萊塢可能誠意更不足! Rita Hayworth 這時是票房的保證,特別是,她唱歌跳舞的時候,所以,嘿! Sadie Thompson 變成了歌舞片,no, 連歌舞片都不是,只是沒有什麼劇情的劇情片,因為是 Rita Hayworth 演的,所以裡面穿插了幾段的歌舞,no, 也沒有歌舞,因為,Rita Hayworth 不會唱歌,她的演唱部分向來都是幕後代唱的,她在這裡,也沒有一顯她舞蹈的身手,因為,那些東西,在四零年代都耍完了! 所以在幹嘛!
嘿! 我告訴你在幹嘛! The Heat is On 這個 number 好極了,我從未看過有任何的表演可以 sultry 的過 Rita Hayworth 在這裡的表現。三十好幾的她,豐腴些,至少不是 Gilda 時代那麼的 skinny, 她穿著一身緊身的紅色 dress, 加上她一頭捲髮,皮膚黝黑,然後更屌的是,全身黏答答的汗,我的天! 她沒有跳舞,只是順著歌詞,扭擺她的身軀,OMG! 可以打敗 The Heat is On 的 sultry 的程度的,也是 Rita Hayworth 她自己,在這部電影裡另一個 number, 得到奧斯卡最佳歌曲的 Blue Pacific Blues, 她還是那身紅色緊身洋裝,還是全身黏答答的汗,更屌的是,她動都沒有動一下,從頭到尾躺在床上表演這個 number, 只見她的軀體就著她的呼吸上下起伏,身旁圍滿了穿著汗水浸透的美國海軍制服的阿兵哥,我的媽! Rita Hayworth 真是好樣的! Bosley Crowther 在紐約時報寫說,類似,這真是的大爛片,Rita Hayworth 可以插手貢獻的地方也很少,除了她全身上下與生俱來的魅力。我說,這是 Rita Hayworth 的秀,跟 Sadie Thompson 一點關係都沒有,好萊塢從頭到尾,從來沒有好好的拍過這個故事,Sadie Thompson 從來沒有好好的被搞過,這個可憐的妓女 !

世界上最恐怖的動物是女星,能比女星更恐怖的只有 - 童星



無意中,一九六二年的電影 What Ever Happened to Baby Jane 透露出一個觀察點,那就是,像電影中的妹妹 Blanche (Joan Crawford 飾演) 這樣紅極一時的女星是多麼的可怕,但是,更可怕的是她的姊姊 Jane (Bette Davis 飾演),Jane 是曾經紅極一時的童星,但是沒有發展成成功的女星,於是,她內心的心有千千結,可能更勝於她的妹妹好幾多多籌 ! 這就是我所說的,世界上最恐怖的動物可能是女星,能比女星更恐怖的,大概就剩下童星了! 哈哈哈! 我真得意,多棒的觀察啊 !
在我看來,What Ever Happened to Baby Jane 是個不成功的驚悚片,但是卻留下很多 psychological 的東西值得再三的玩味 ! 這部電影想要達到的驚悚之所以會不成功的原因,是因為,其中比較像是受害者的妹妹是由 Joan Crawford 所飾演,雖然,在我看來,Joan Crawford 演的比較好,至少比 Bette Davis 好,但是這兩個女人的強悍形象都太根深蒂固了,沒有一個像可憐的角色,當然,我不是說,強悍的人就不會受害,事實上,有時候可能還受害的嚴重,比方說,在 All About Eve 裡 Bette Davis 演的角色,不管再怎樣的 bitchy, 卻受害於一個伏小做低不要臉裝可憐討同情的賤胚 ! 那樣的受害當然更令觀者血脈噴張,氣憤填膺,但這裡卻不是這樣的一個 case。Blanche 是坐在輪椅上的癱瘓,受盡忌妒她到死的姊姊的虐待,你說,Bette Davis 可以演這樣一個姊姊,Joan Crawford 怎麼能演這樣一個妹妹,雖然她演的好極了,但是她螢幕外的形象太強烈,老實說,從頭到尾,我從未替她擔心過,因為,拜託,她是 Joan Crawford,某種程度,你會想,碰上她,對方可能會比較倒楣一點 !
當然,當對方是 Bette Davis 時,讓整個的布局更有意思了! 只是,我不知道當年為什麼入圍金像獎的會是 Bette Davis, 大概是她一向激動派的演法較容易表現,而演起戲來比較內隱的 Joan Crawford 在那年代比較吃虧吧,但是,無論如何,Bette Davis 並沒有捉到這個角色的精髓,因為也許,她才是一個更大的受害者,而現在,她已經喪失心智了,變成一個更恐怖的人,從頭到尾,Bette Davis 的表現都像是個神智清醒的人,哪怕她做了很多 grotesque 的事情,比方說,報著洋娃娃唱著兒歌表演舞蹈,就像她童星時代的表演那樣,她都只是像是想要耍寶沒耍起來的樣子,她因為沒有演出喪失心智的樣子,所以不恐怖! 把這些東西都加總在一起,受害者有個強人的底子在那裏,加害者一直在耍寶,狠不起來,你說全片的驚悚在哪裡!
但是,哈哈哈,當 Bette Davis 加上 Joan Crawford 的戲外戲,可能不用編寫,就靠這兩個女人的 instinct 就更驚悚了。我看 wikipedia, 這兩個縱橫三四零年代的巨星,在拍片的現場與事後交手的經過,真的,應該叫編劇導演去看看,學習學習,什麼叫做驚悚。在戲裡,有一段 Bette Davis 踢倒在地上 Joan Crawford 頭部的戲,Bette Davis "演" 到多逼真,哈哈,可以讓 Joan Crawford 事後頭上必須縫上兩針。Joan Crawford 哪裡是個省油的燈,一場 Bette Davis 必須抱她下階梯的戲,她事先在衣服裡塞了重物,Bette Davis 拍完這場戲後, 必須去接骨,因為手臂脫臼,嘿! 是不是,你真的無法評判,誰比較屌! 至少兩人中的任何一個隨便出個手,都比這部電影的編劇導演厲害的多。
這部電影真正的神來之筆,其實是那個到她們家來彈鋼琴的大胖子英國人,他才像是一個 hidden 的 series killer,有點 M 裡面那個變態殺手再加 Roman Bates 的效果,所以這部電影應該這樣演,兩個過氣的前童星與女星,充其量能幹的,就是把對方推倒,或是在對方的牛奶裡加 tobasco,最後都被這個會談古典鋼琴, soft speaking 的癡肥傢伙給殺死! 哈哈哈! 嘿! What happens to me ! 哈哈哈! 哈哈哈!

Tuesday, February 16, 2010

All About Eve 最大的敗筆,把 Eve 寫的太壞!



很多人喜歡把一九五零年的 All About Eve 拿來跟同一年出品的 Sunset Boulevard 相比較,因為兩部電影主要人物都是一個年華老去的女星。在我看來,Sunset Boulevard 是個比較有水準的作品,文學旨趣較高,雖然是部黑色電影,但是在懷舊的浪漫下,它所呈現出來的過氣女星比較像是神或是鬼,總之,不寫實了,更像個傳奇。All About Eve 裡 Bette Davis 演的 Margo Channing, 是個活生生有血有肉有馬屎(台語) 的真實人物,她讓你喜歡她,是因為她的 personality, 不靠傳說與神話。所以,儘管 All About Eve 電影水準,在我來看,不如 Sunset Boulevard, 但它更好看,因為,通俗!
當然,重點在那 Eve Harrington! 我認為把 Eve Harrington 寫的這麼壞,也許的確會讓一個通俗的故事更為成功,但是卻變得比較無趣,試想,Eve Harrington 這麼壞,所以 Margo Channing 在到了一個年紀開始充滿不安全感受的時候,她所碰到的問題只是因為這樣一個壞人 Eve Harrington 的關係,嘿! 這太簡化一個像 Margo Channing 這樣的人在某一個時刻所可能經歷的恐怖。在大部份描寫 Eve Harrington 伏小作低,假裝單純良善,博取同情,等等小奸小惡上,我都沒有意見,甚至於認為,這是整部電影最棒的地方,原著叫做 The Wisdom of Eve 不是沒有道理,你看過太多這樣的人,能怎樣,老實說,大部分沒犯著你的時候,你對這樣的人,一個需要伏小作低才能搏取一席之地的人,還是寄予的同情較多。雖然你也常常吃他們的虧,但你想,沒關係,古往今來,歷史總是重複演著大將軍失勢太監當朝的戲碼,一笑置之就好。
可是把 Eve Harrington 寫到這麼壞,去威脅 Margo Channing 的最好朋友 Karen Richards 就有點過頭,我認為。真的,大可不必這麼弄,我要說的是,當你在看 All About Eve 的時候,你看到最氣憤,最痛心,真想動手打人的時候,仔細想想,你對 Margo Channing 寄予的關切,是來自於 Eve Harrington 太壞了,還是當她被她周邊的人 betrayed 的時候,是 Eve Harrington 傷了她,還是她的男友,她最要好的女友,她的編劇,她的製作人才能真正的傷到她。這部電影最成功的地方在於,它的 suspense, Margo 知道, 觀眾知道,這 Eve Harrington 是個怎樣的賤芭樂,但是,Margo Channing 周圍的人卻吃她那一套,認為 Margo Channing 這樣排斥 Eve Harrington 實在有點神經病,或認為她是延續她一貫以來耍她大明星 bitchy 的那一套,他們是不是某種程度也受夠了!
所以,何須把 Eve Harrington 寫的那麼壞,Margo Channing 最好的朋友 Karen Richards 這樣幫 Eve Harrington 甚至到出手去害 Margo Channing 的地步 (thank god, Margo 並不知道,我祝福她永遠也不要發現,) 她是在幫 Eve Harrington, 還是某種程度,她對 Margo 也有些意見。Margo Channing 到了一個時刻,突然感到前所未有的寒冷,是因為那 annoying 的 Eve Harrington 一直在她背後給她打槍,還是因為,她身邊的人與她的關係開始動搖,她的比她小八歲的男友除了欣賞這個假惺惺的 Eve Harrington 之外,是不是會進而跟她有一腿;若是 Margo Channing 知道,她最好的朋友是怎樣害她然後成就 Eve Harrington 取代她上場演戲,可以想見那一年的冬天對她來說會有多冷;再來,她的編劇,被 Eve Harrington 迷惑,從此他的 muse 再也不是 Margo Channing 了,甚至於,他想寫齣劇,用 Eve Harrington 來取代她 ! 這是不是才是最傷的! Eve Harrington 的壞有什麼了不起,可怕的是,世人不識人的蠢,或是說,其實大家都是一群螞蟻,喜歡跟螞蟻在一起,獨高有什麼用! 當然, 這是一部好萊塢電影,Margo Channing 的幸運是,她只是碰到了 Eve Harrington 這個小人,至於她旁邊的人都適時的回頭是岸! 他們比較喜歡她的 personality, 至少,身為觀眾的我,是喜歡她的 personality!

Bette Davis' Eyes





你看過有人眼睛
這麼大這麼圓這麼兇的嗎!
是的
這是 Bette Davis 的眼睛

我今天連續看了三部她的電影
很怪
很不舒服
因為有一種
連續被人瞪了幾個鐘頭的感覺
哈哈哈
哈哈
哈哈哈

我要來用文言文: 一怒鎮江山



這一看就知道是非常古典的文藝小說,果然沒錯,一九三二年的電影 OF Human Bondage 是從小說改編成的電影,非常的古典文藝氣息,當然,重點是 Bette Davis。
但我忍不住要說,好看耶 ! 我還以為再看這種古典文藝的東西一定很容易笑出來,但是不然,我從頭到尾,完全的進入況狀,屏氣凝神,一口氣看到底的中途,還無法克制的嘆了很多口的氣。感慨啊!
光說這個梗你就知道多古典文藝氣息,一個天生腳有殘疾的拐腳,想當畫家,但沒天分,任命的步父親的後塵,去學醫,然後無可就藥的愛上了 tea house 裡的 waitress, 是的,Bette Davis 演的,石破天驚的角色,讓後來人們提到這部電影就是為了要說 Bette Davis 是從這個角色開始一步登天的。我說古典文藝氣息是,這個憂鬱的男主角,有些自卑,為了他的腳。他有一種類似自殺的傾向,一定要去接近這個他不該接近的人物。這聽起來,像是個男主角為主的電影,是的,沒錯,但結果,全被 Bette Davis 給搶戲搶光光。
那時才從百老匯轉戰好萊塢的 Bette Davis 是 Warner Bros. 的漂亮寶貝,當然也是一姐,專門跟華納那些演黑幫的男明星,比方說,Humphrey Bogart, 或是 Edward Robinson 等人配戲,你看看當時那些電影海報,那出名所謂的 Bette Davis's Eyes,又大又圓又兇,老實說,你比較會對她身旁的黑社會男子感到憂心。RKO 要拍這部電影,Katharine Hepburn 不肯演這個邪惡女人的角色,Bette Davis 想演,但華納不放人,就這麼搞了許久,Bette Davis 才戰勝 Jack Warner 去演了這個 Jack Warner 視為行同自殺的角色。
這可能是這樣一個受爭議角色,第一次有個一線女星去飾演,然後還是搶破腦袋去演的例子。老實說,關於這一點,AFI 的最偉大女星排行榜第一名的 Katharine Hepburn 實在該把這樣的尊榮讓位給第二名的 Bette Davis。
這是一九三二年出品的電影,這個角色是,出身清苦在倫敦 tea room 當 waitress,她常常跟男性客人打情罵俏,拐腳的男主角邀她出去,送她東西,幫助她,她都來者不拒,但她也誠實,她總是說,"I don't mind",她從未 returned 他的情感。在長達多年的關係裡,她每每出了事情,比方說,懷孕了,得性病了,被甩了,潦倒了,她就會去找男主角,男主角從心甘情願的 takes her back, 到只是純粹幫忙,到可憐她,到煩不勝煩惡言相向,到最後她把男主角的東西全搗毀,把他父親接濟他唸書債券全燒了,搞了他也一貧如洗,總之,這女的,沒有感激,最後還想來個同歸於盡。這是典型的女煞星,家裡有兒子的父母最大的噩夢。OF Human Bondage 男主角最屌的是,他從頭到尾可能碰都沒有碰過這女的一下,是不是,真是招誰惹誰了! 這在一九三零年代看起來實在是個邪惡的角色,至少說,不討好,也是 Jack Warner 所說任何女星去演,都是尋死。偏偏 Bette Davis 就是要去演。在我觀察,Katharine Hepburn 是喜歡演特殊的角色,或是說,有個性的角色,但是,基本上,她還是有個原則,這角色要討喜。看起來,Bette Davis 又向前走了一步,她要有戲的角色,討不討喜,就看個人的本事了。
老實說,那時候,還沒有所謂女性的角度,因為,換個角度來看,那 tea room 的女孩也是一個故事,當然,就不是古典文藝了,是現代女性主義文學了。在大家討論 OF Human Bondage 的時候,都在說 Bette Davis 不顧形象的最後一個畫面,醜,憔悴,落魄,垂死。但是,當男主角說 You disgust me,她暴發出來,所有的不如意,所有的委屈,那激動的程度,可能是史上頭一遭,完全沒有形象,但完全的精彩,看起來,Bette Davis 才是真正現代女演員的開始!

Monday, February 15, 2010

電視比電影不怕做難懂的東西



Okay, 又有一陣子沒有看電影看到這麼過癮的經驗,In the Loop 讓我連續看了兩遍,一來是因為部分細節沒有弄懂,二來,對白與表演精彩,忍不住想再看ㄧ遍。這是典型我最喜歡的電影類型與形式,諷刺喜劇,傑出的腳本,特別是生動的人物刻劃,然後再加上精彩的演出,In the Loop 據此之上,再加上很多高明的 one-liner, 然後整個複雜有趣的 plot 居然也 works, 特別是, 這是一部政治喜劇嘲諷電影,所有的場景不是在英國的外交部,美國的國務院,就是聯合國,所有專業上的考據,至少騙的過我。
In the Loop 是英國一個叫做別的什麼名字的電視節目的電影版,我沒看過該電視劇,但是從電影的調性來看,可能有點像是 The Office 的政治版。所以說,這基本上是電視節目的 idea, 但有著電影的質地,我之所以一直強調它原先是個電視節目,是我一直認為的,電視節目在專業行業,像是警察,醫生,檢察官律師,或是政治人物,所發展出來以假逼真的程度,往往倒過來讓真實該行業的人物 copy 電視中的腳色,這是偉大的成就。另外,更讓電影事業汗顏的是,這類型的電視節目,不怕做到複雜深入難懂,我常常在想一部 Law and Order 的 SVU 劇情的深入與複雜可能是十部電影的總集合。
In the Loop 裡的主要人物之多,然後每一條線都可以照管的如此之好,我是說都有持續性的發展,然後就著電影主要的 plot, 交疊融合在一起,這已經是了不起的成就,但更厲害的是,也是讓這部電影這麼好看的原因,是,居然可以做到每個人物都如此的栩栩如生,而我所謂的栩栩如生,不只是畫龍點睛的擊中這人的特質點而以,在幾個中心人物上,還很深入。比方說,男主角,英國的 international ministry 的 minister, 他是反戰的,但最後誤打誤撞,被推入推動戰中的政策中,他想要辭職以明志,他問他的新聞官,一名女性,說,在這時候,是辭職比較勇敢,還是不辭職才更有勇氣,那女的,哈哈哈,很好笑,在我看來,是全片中最冷眼旁觀的人,她知道他不想辭,所以她說,當然要辭職,然後,哈哈哈,當然,minister 被他的 adviser 說服,他們相信, believe what you don't believe 的事,才是最有勇氣的人! 哈哈哈! 哈哈哈! 我要是年輕幾歲,會覺得這裡的劇本寫的太搞笑,但是現在的我,不僅覺得實在好笑,甚至有些動容,某種想要哭的衝動,因為 something's so true there ! 然後美國國務院裡的那個實習生 Chad, 實在太傳神了,是不是,我們都碰過這種人,雖然這麼好笑,特別是電影裡演起來,但是一點都不誇張,是不是! 片尾,上 credits 的時候,那個女的助理國務卿跟他說,有一天你一定會成為國務卿的,哈哈哈! 更好笑的是 Chad 的 response, 助理國務卿之所以會這樣說,某種程度在嘲笑他,但也有點有感而發,那男的居然還真的這樣想,害羞的回說,don't say it if you don't mean it! 哈哈哈,更恐怖的是,包括那助理國務卿的表情,跟看電影的我,突然打了一個寒顫,是的,這樣的人,有朝一日是有可能鑽營成功的!
我在想,這部電影人物這麼多,劇情這麼複雜,還有人在拍,真有勇氣! 當然,這是電視劇的 spin-off, 可能知名度夠,再加上,很可憐的,哈哈哈,這幾年來,我看到的一些傑出的英國片,在片頭一進來打出品公司名稱的時候,畫面的下方,都有一排字: Awarding funds from, 哈哈哈, The National Lottery, Oh ! so sad !

你不能不承認它很好看 !



第一點好笑
連看 Avatar 的熱潮都過了
我才在看 Transformers 第二集
第二點好笑
大致的有志之士都認為
Transformers 第二集很難看
偏偏我卻覺得還滿好看的
CGI 為基礎的動作片很多
你不得不承認
Michael Bay
是其中能用這技術
打的一蹋糊塗
的佼佼者

還有 Megan Fox
要想成為 Angelina Jolie
首先
妳不能演部電影
裡面
只有男主角與機器人在講話
妳在旁邊傻呆的站著
一整段一句對白都沒有
這是機器人為主角的電影
我了
所以畫面比妳多
我可以理解
但是當機器人
連對白都比妳多
妳不如去演
石頭得了!

Frost 喜歡 Nixon 嗎?



這是美國人的事情,然後被英國人拿去改編成舞台劇,再被一個美國導演 (Ron Howard) 拍成電影,Ron Howard 說,他非常忠實的 follows Peter Morgan 的舞台劇原著,我不知道他到底有多忠實,但是有一點,Frost/Nixon 整部電影就跟 David Frost 這個人一樣,至少是電影中所呈現的這個人一樣,不是那麼民主黨或是共和黨,或是說,根本一點都不民主黨或是共和黨,因為,從頭到尾,他就是個外國人,干他什麼鳥事 ! 就像電影裡所呈現的,David Frost 要的只是一個收視率好的節目,可以帶領他重新回到美國的電視界, 所以看起來,這部電影沒有那麼恨 Richard Nixon! 是不是, 我忘了,這不是 Michael Moore 的電影,哈哈哈!
隔了這麼長久的時間來看 Richard Nixon, 或是說,因為我也是個外國人的關係,你再怎麼看 Nixon, 都很容易有著比較人性的觀點,他是美國史上第一個,也是截至目前為止,唯一一個被迫辭職的總統,那種羞辱,那種從全世界最高權位上跌落的滋味,當然,是罪有應得,但是,他那內心世界,前無古人的經驗,也是很讓人想要去探索的。Oliver Stone 在一九九五年拍了 Nixon, 我還沒看,我已經去租了,預定下個禮拜會看到,據說, 他所呈現的 Nixon 是一個一直被過去失敗經驗所 haunted 的人,然後又摔了這麼一大跤 !
我自己作過記者,老實說,有時候,我是說,特殊場合上,我會發現,我體內擔任記者的沸騰熱血並沒有百分之百的被澆熄,比方說,海地地震時,我看到四方的記者都到了海地,我對海地的悲慘遭遇當然同情,但是對於自己心中那種的失落,猶如失去戰場的戰士,猶如失去舞台的明星,可能還來得嚴重吧! 我不曉得真實狀況是怎樣,但是從電影看來,訪問過 Nixon 之後的 Frost, 應該是比較喜歡 Nixon 的,或是說因為可以共感人性深處不是常人可到的那種幽暗境地,而彼此有著什麼不可言喻的東西。Nixon 一直盯著他腳上那雙有 lace 的義大利皮鞋看,回到英國前,Frost 特意跑去看 Nixon,送了他一雙一模一樣的皮鞋,這是一個善意的 gesture ! 我可以領會一個精彩的訪問後,訪問者與被訪問者之間可以就此分享某種神秘的感受。
David Frost 的有趣在於,他不是個新聞人員,他是個 talk show host, 而且還是那種奇聞軼事型態 talk show 的主持人,但是,別的嚴肅的新聞人員,無法從老狐狸 Nixon 嘴裡套出來的東西,他讓 Nixon 心甘情願的說出來,有關這一點,我是絕對相信會是如此的,其實他可以讓 Nixon 就範的地方在於,他無須用什麼高明高來高去的政治或法律上的觀點或言語,一個普通老百姓的言語,老百姓的情懷,才是最高明讓對方卸下武裝的方法。
更好玩的是,Diane Sawyer 坐在那裏,那時,她是 Richard Nixon 的幕僚。她看著 David Frost 耍這一套,心裡一定在想,嘿! 你祖母 (台語) 才是高手,你在這裡耍什麼 ! 後來事實證明,Ms. Sawyer 搞新聞綜藝化也是高手,不是嗎! 你這英國人還以為美國人不會嗎! 嘿! 班門弄斧!

Friday, February 12, 2010

看莎士比亞,how I love to watch men wearing legging!



我小時候最怕看到維多麥丘,恐怖的是,我居然還記得他的名字,當然,到現在,我才知道,他的名字原文是 Victor Mature。為什麼會怕看到他,因為,他老是演那種中古或上古世紀的武士,有沒有,像 Gladiator 那一種,所以,他總是會穿著,是不是,衛生褲,在演戲,這樣的穿著,盯著他看,你說,看久了,怎麼不令人臉紅。當然,我現在知道,所謂的劍俠電影 swashbuckling movies, 男生多半多會穿這種 tights, 有沒有,索性,有部電影就叫做 Men in tights, 演的就是那有名的劍俠 Robin Hood。當然,另外還有一個場合,你也會三不五時的看到男生穿 legging, 那就是莎士比亞的戲劇 !
先要插播一下,Gene Kelly 在演 The Pirate 的時候,其中有一段女主角 Judy Garland 的 daydream 的戲,Gene Kelly 在這一段夢境裡表演他有名的現代芭蕾,穿著海盜的戲服,也是 tights, 很寬鬆的 tights, 顯然的,那時的電影過於保守,才找來這麼寬鬆的 tights 給男主角穿,但是這樣的保守更糟,讓身材其實很好的男主角,比方說,Gene Kelly,活像個老伯,是不是,只有老伯才會穿已經都洗到鬆垮的衛生褲。
看男生穿 tights 看到過癮的,當然要等到這樣的戲落入了一個大 gay 之手,比方說,Zeffirelli, 他們才不會吝於表現男生穿 tights 的性感,特別是,是不是, Zeffirelli 的 Romeo and Juliet, 演 Romeo 的男主角當時才十幾歲,Zeffirelli 不但讓他穿 tights, 而且還不怕去 take 他全身的畫面,不管是正面還是背面 !
再來說 Shakespeare 與永遠的莎士比亞戲劇的第一小生 Laurence Olivier。Laurence Olivier 的第一部莎士比亞的電影是一九三六年出品的 As You Like It, 當然,他演的是 Orlando。Laurence Olivier 很有種,遠在一九三六年,他的 tights 很緊,不過他的外衣很長,是不是,一開始沒多久那個摔角比賽的戲,他必須脫掉外衣,嘿! 顯然的,那場戲的 tights 跟其他場次他穿的 tights 不是同一條,這一條可能是後來借給 Gene Kelly 的那一條,嘿嘿嘿,會不會太鬆了!
Okay, 我知道我很無聊,但,欣賞莎士比亞,每個人有每個人的自由,我是說,個人選個人的角度,是不是! 在我來看,最吸引人的是 men wearing leggings, 其次,才是莎士比亞的文字造詣,再來才是戲劇內容,我知道大部份的人對我後兩項的排列順序不會有什麼意見,我看莎士比亞比別人看得更津津有味,為什麼不行 ! 嘿 !
當然,As You Like It, 其實是個 female lead 的戲,Laurence Olivier 在這部電影裡有點可惜,未能怎樣的發揮,但是,終於領教到他的 r 音的捲舌,嘿! 他真的第一名,幾個 r 的字連在一起時,真像是在唱歌 ! 然後我又看到一九七八年 BBC videotape 版的 As You Like It, Helen Mirren 演 Roselind, 果然比一九三六年電影版的女主角演的好多了,嘿,可惜的是 Helen Mirren 的 Roselind 不能跟 Laurence Olivier 的 Orlando 同台,噢! 如果是這樣,那真是夢幻組合,不曉得會好看到哪裡去, Helen Mirren delivers 台詞沒有 Laurence Olivier 那麼誇張,有比較接近自然的演出,當然,這是一種表演的方法,但我想,我會繼續看 Laurence Olivier 其他的莎士比亞作品,那種舞台戲劇的表演方式也有其不同的魅力,特別是對於一個像 Laurence Olivier 這款的人而言,生來就好像是要來演莎士比亞戲劇的 !

Okay, Kiri 演唱照片漏網之魚!



是不是
開心起來
手舞足蹈


優雅起來
迄今
六十五歲
仍是全世界
最優美女性的聲音

Thursday, February 11, 2010

最新消息, 太上老君明年春天紐約又開唱




太上老君在
The Marriage of Figarro


太上老君在
Othello
她跟 Domingo 光是 Othello
就合作過十次以上


太上老君
年輕時還很毛利人的時代


太上老君
自己最喜歡的一張唱片封套


太上老君被人告
上法院


太上老君
出席記者會


太上老君
演唱會近影

太上老君說了好幾年的退休
目前仍在持續說退休
還沒退休的狀況中
別搞錯
我是很感激涕零的
每看到一次她
我就像是全身多冒出幾百萬個細胞
跳動奔騰
想要向上天齊聲呼喊
我好開心

我料錯了
Dame Kiri 明年不會在 Met
因為卡內基的時間表已經出來了
哈哈哈
明年三月
這是退什麼休
我在四年內
聽了她四次的演唱
光在紐約一地
我只能說
太上老君
就是太上老君

The White Ribbon 在搞什麼鬼!



看了 The White Ribbon,我才知道,我還是如此的中國人,東方人,或是說,第三世界的人,嘿! 別搞錯,雖然很多時候,我多麼嚮往的能當一個金髮碧眼的大美女,在這裡,我很高興我是這樣的一種出身,東方文化薰陶下長大的。
我去看 The White Ribbon 是下大風雪的那一天,電影院還是坐了七八分滿,看完後,我正起身穿外套,前排一個男子跳過來,問我說最先的五分鐘在演什麼,他遲到了,所以我想,他以為他在電影最後沒有看到的答案,可能是發生在最前面的五分鐘。我跟他說他沒有錯過什麼,前面也沒有演什麼,然後他又故作高深的說,他想也是,這些都是神祕事件,導演一定沒有透露什麼,然後什麼什麼的,我也不知道他在嘟嘟嚷嚷什麼,我急的走,哪裡管他那麼多!
老實說,The White Ribbon 這邊那邊的,全都沒有什麼了不起,但 Michael Haneke 把這些東西都兜在一起,好久沒看過這樣的電影,現在也好像只有他一個人在這樣搞,並且,他搞得不錯! 一些生活上的小事情,然後還有一些壞事情,有些爆發出來,比方說,智障兒被人虐待弄瞎眼睛,有的沒有爆發出來,比方說,醫生性侵女兒,有的像是刑案,比方說,綁在兩棵樹中間的一條透明線,絆倒騎馬經過的醫生,有的像是意外,村婦死於穀倉地板的塌陷,警察有來查,但也不了了之。然後這是發生在一次大戰前德國的鄉村,要曉得,德國只有 top models 是明亮的,歌劇是美妙的,剩下的大致全都是灰暗的。嘿嘿嘿!
我很能接受這些東西,也大致可以了解創作者要說什麼,嘿! 我是一個中國人,我打從心裡的接受神祕事件,你說巧合吧! 或是說,我們常常在講的冥冥中的什麼,Roger Ebert 是這樣說的,Bad things happen to good people who are not as good as they think they are。是不是! 這是西方人審判與懲罰的宗教觀,或是我們東方人所說的,所謂的,惡有惡報! 但我想,這裡要說的,跟我一直以來的認識,以現世而言,善不一定善報,惡不一定惡報,但世界上是有所謂的 karma, 亂報一氣,可能要在一個更大的循環裡,也許來個幾世,有些報來報去的事,才能 justified, 我是說,如果真有什麼輪迴,雖然,我也不信輪迴,所以這也不是報,應該說 "彈",亂彈一氣,彈到哪算到哪,沒有個定數。
所以說,看完這部電影,想不開一點的,像我前面所說電影院中前排男子那樣的人,要想說是知道,什麼事是誰幹的! 麻煩請去看 CSI: Germany。當然,在紐約,沒事會去看 foreign movie 的中年白種男人,是知道 religious 的那一面,把一些沒有解答的東西視為,神祕事件。我個人最不喜歡的,是這個故事跟第一次世界大戰的爆發緊密的扯在一起,當然因此也難免的讓人會從政治的角度來看這部電影,是不是,父系社會威權統治,暴力,各種形式的暴力,還有,是不是,納粹! 我在想,德國的藝文創作者真是大量的在消費納粹這玩意兒,某種程度變成他們的國粹,就好像老外拍中國題材的電影,總難免來幾個京劇的畫面,既有reference of context,又 exotic,當然,納粹再加猶太人,是不是,問鼎奧斯卡的附身符。The White Ribbon 是不是也穩拿今年奧斯卡的最佳外語片,嘿! 別說我小人之心度君子之腹 !
它可以就是這樣一些奇奇怪怪 disturbing 的事件,你可以很容易的去解釋,就有一些王八蛋在幹這些壞事,但,我們捉不到,也永遠不知道是我們中間哪一個幹的! 或是,當這些怪怪事接連著來,變成一種普遍的現象,宗教神秘的說法也跟著來,更擴大了我們的哲思,是不是,處在這些罪孽中,我們自己是不是也是個 voluntary, 或是 involuntary 的共犯。當然, 當你的境界高到成為一個東方人,你會嘆口氣說,不就是這樣嗎! 人可以活著,身體健康,神智清名,是一巧合,更是僥倖!

週年慶,第二年的開始



Happy birthday to my blog!
Happy birthday to my blog!
Happy birthday to my blog!
Happy birthday to my blog!