看到我頭痛的電影, 而且, 我沒看完

噢 ! 都什麼時候了 ! 還在跟我鬧 ! 是不是三天之內要看完八十幾部電影, 雖然, 我知道這是不可能的事, 但我還是認真的去盡量的看, 是不是! 能看多少是多少! 好嘛! 就在這時候, 嘿! 好死不死! 一部 Casablanca 就可能把我先搞到半死了! 我頭好痛! 然後看了又一肚子的大便, 這可能是這麼多年來, 我第三度或是第四度看這部不知什麼鬼東西的電影, 所以, 我決定放過自己, 只看了不到三分之一, 嘿! 幹嘛沒事找罪受。但是, 那一肚子的大便, 還是不吐不爽。

我好不容易開始對 Humphrey Bogart 的印象轉好, 在 The Roaring Twenties, 接著的 High Sierra, 當然, 特別是 Maltese Falcon, 然後一部 Casablanca 讓我突然想起我當初就是因為討厭 Casablanca 而討厭 Humphrey Bogart, 這一回, 連 Ingrid Bergman 都一起包進去, 她連漂亮都沒有是不是, 趁著人家 Greta Garbo 不演, 趕快想來佔人家的缺, 嘿, 不要以為你也是瑞典人, 就能替代人家 Garbo, 你連人家屁眼都不如! 嘿! 我幹嘛要這麼氣! 沒水準, 我是說我啦 !

Casablanca 是集合所有的蠢, 所有的假, 所有的虛偽, 與所有的低級膚淺之大成。我不是一直在忍嗎! 總是說, 好歹再看ㄧ次, 說不定, 我會轉變我一直以來討厭這部電影的看法, 我就這麼無奈的看呀看, 你知道我是看到哪裡, 真的忍無可忍, 按照我平常, 會大笑, 然後繼續把它看完, 一路笑到底, 偏偏今天老娘頭痛, 沒這麼多費工! 那 Humphrey Bogart 跟 Ingrid Bergman 賤(我知道打錯了, 但執意不訂正過來, 嚴正的表達我內心的氣憤,)了面, 當天晚上, Bogart 在喝酒, 他預料 Bergman 一定會來, 他叫那黑奴彈那首歌 As time goes by, 黑奴不肯, 心疼他的主人, Bogart 說什麼, 噢! 這是笑話片嗎! 哈哈哈! 我頭好痛, Bogart 說, She can stand, I can stand too. 噢! 天啊! 但是身為觀眾的我, 沒法忍受啊 ! 當然, 我知道, 這裡的重點是, 要擺進這首歌, 就像一開始, Bergman 一進場時, 她也要黑奴彈這首歌, 擺歌進劇情裡不是個壞點子, 我並不排斥, 事實上, 在這裡, 對於劇情的推展其實還有很大的幫助, 重點是, 那對白, 以及呈現出這對白背後的那意識形態, 真正的令我無法容忍, Bergman 要黑奴彈, 黑奴不彈, 說他忘了 (其實他是在心疼他的主人, 兩人在鬧 gay 嘛! ) , 那矯揉做作, 真想給他打下去, 為了擺進歌, Bergman 很堅持, 她說來, 我哼給你聽, 完全的不順, 生硬 ! 到了 Bogart 更屌, 他索性說, 你彈, 你彈, 不怕, 不怕, 她都能忍受, 我也能忍受! 這是怎樣, 那歌是怎樣, 有這麼難聽嗎! 這簡直是在開玩笑!

這就是這部電影最大的問題, 別的人都不是人, 其實包括 Ingrid Bergman 的腳色在內, 全部的人, 全部的對話, 都圍繞在 Rick 一個人的身上, 然後用最低級粗淺的方式, 灌輸你, 噢! 他是一個多麼可愛的人, 每個女人都愛他 (真的有這樣一個對白, 在裡面, ) 每個男的也都在跟他鬧同性戀, 嘿! 這在幹嘛! 我幹嘛一直稱那黑人琴師為黑奴, 因為他是黑奴嘛! 他愛他的主人, 是不是, 一開始, 有人要給他兩倍的錢, 他不要, 他就要跟著 Rick, 我並不是在說, 他就該跳槽, 重點是, 這段戲在幹嘛! Rick 好, Rick 棒, Rick 呱呱叫, 如是而已, 這樣一個算是關鍵性的腳色, 我是說那黑奴, 他除了彈琴之外, 除了傻傻笨笨之外, 還呈現出什麼, 我有時還這麼想, Rick 人這麼好, 人格這麼偉大, 這黑奴 Sam 會不會其實是弱智人士, 然後被他收留, 有點像! 是不是! 而這還只是其中一個例子而已, 當裡面重要演員十幾個, 每一個人跟 Rick 的關係都是如此, 然後接著排山倒海而來, 你說, 怎能不頭痛, 我光是聽到 Rick 的名字, 就都要吐了!

這其實是最低級的塑造人物的方式, 既無能, 可能也沒自信 ! 也就是說, 把旁邊每個人弄成小丑, 不斷的在口談上讚美他, 在事件上依靠他, 而且都是那非常可以預期那種型式的! Casablanca 是一九四二年的電影, 前一年, Bogart 已經拍過了 Maltese Falcon, 他的 screen persona 已經建立出來了, 老實說, 在這裡, 只要重建他的 romance 就好了, 誰也知道, 這也才是 Casablaca 的重點, 真不知為什麼還花這麼大的力氣在那邊建立這個人, 簡直是丑表功, 真是低級, 還讓我頭痛! 嘿! 討厭! 　

Nervous Breakdown

晴天霹靂

我在一月一日零時前

有八十幾部電影要看

要不然

屆時

Netflix 就要把它們抽換掉了

我聖誕假期回來後

才發現

當然

也是蠢

是不是

新的年度

當然會大量抽換電影

今天二十九號了

也就是從現在開始

一天要看二十七部電影

哈哈哈

哈哈

哈

哈哈

哈哈哈

救人嘍 !!!

噢! 這才叫做錦繡山河 !!!

這

你一定有看過

幾年前

Time 的封面

這是我最新發現的圖片

據說是

中國自詡

Copenhagen climate conference 後的

新中國形象

但

屌的在下面

是不是

把秦始皇的計畫

加上迪士尼的精神

嘿

屌 !

拜託 ! 誰會知道 Cao Cao 是誰啊 !!!

剛才讀了一篇報導

叫做

Cao Cao 的墳墓新被發掘

嘿

當然

一看

Cao Cao

可能是中國人

若是連起來

Caocao

可能是中南美人

是不是

而且還是賣可可的

搞了半天

說

這 Cao Cao

是 Three Kingdoms 時代的領袖之一

嘿

劉備孫權還有那

不就是

曹操嗎

嘿

Cao Cao

可以是曹操

代表兩字一樣

那不就是說

Cao Cao

也可以是曹曹嘍

當然

同時

也必定可以是

是不是

操操

嘿

總之

一個可以叫做 Cao Cao 的人

怎麼可能是多正經 !

更何況

是一個史上的大奸人

慘

這好像有點

有沒有

你突然發現

原來

曹操在家裡

他老婆都叫他

小乖

嘿

Okay, 乖乖不要哭 !

原來我不是最慘的 !

原本我要來寫

我是如何在聖誕夜的時候

在 highway 的休息站

遭到鳥類的襲擊

我是說

是的

鳥屎

直落落的擊中我的右後肩

噢

我最心愛的紅夾克

那天

一大早

急的出門

匆忙整理行李

洗面乳整罐掉進馬桶裡

我想了半天

該怎麼辦

是的

有關屎的一天

這樣開始

晚上

拿行裡的時候

被行李箱的蓋子擊中

昏眩中

走樓梯

右腳又扭到

腳踝腫了起來

被擊中的腦袋也痛得不得了

我的聖誕節假期

是這樣開始的

是不是

這次

我不算說髒話的吧

Oh! shit !!!

被我捉包了吧! Busby Berkeley !

我本來根本不是要看 Gold Diggers of 1935, 其實是看錯電影搞錯片, 我就知道, 要看 Busby Berkeley, 就要看他的 Gold Diggers, 誰曉的, 嘿, 他的 Gold Diggers 還有年份的考究, 是不是, 我要看的, 其實是 Gold Diggers of 1933, 嘿, 你說, 是不是, 亂七八糟的 ! 話說, 這老小子過份得很, 真正的第一代 Gold Diggers 是一九二九年的電影, 現已失傳, 一九三三年的, 是重拍一九二九年的原片, 當然, 因為賣得好的關係, 後來就有一九三五, 事實上, 還有一九三七, 以及 Gold Diggers in Paris, 是不是, 真是名符其實的 Gold Diggers, 這些人! 一點都不客氣! 嘿 !

老實說, Gold Diggers of 1935 除了開頭與結尾, 剩下的, 都不知道在幹嘛! 根本是爛片一部。開頭, 嘿! Busby Berkeley 按照音樂設計的一個一個畫面, 嘿, 一九三五年, 可能是首創吧! 歷史性一刻, 值得喝采, 老實說。最後一段的 musical number "The Lullaby of Br

oadway", 黑畫面一張臉拉開的設計, 踢踏舞人海戰術, 按照音樂與故事設計的一個個單一畫面, along with 開頭, 真的是史上最早的 MV, 以及整段 production 所要 deliver 的訊息, 都很好, 都很, 怎麼說, 嘿, 紐約 ! 是不是, 不是叫做 The Lullaby of Broadway, 難怪!

這些, 當然都是, 是不是, 題外話, 我要講的是, 放在 The Lullaby of Broadway 前面的那一個 musical number, 是不是, 到今天, 很少人叫得出它真正的名字, 都會說, 嘿! that piano routine ! 在我看來, 這才是真正的 Busby Berkeley 的東西, 原汁原味, 不滿意退貨 ! 就如上圖所示, 是的, 五十六個 showgirls, 五十六台道具鋼琴, 然後又在那邊排分列式, 真的, 看到, 當然, 大笑以外, 也不得不佩服, 是不是, 真是有一套, 厲害 ! 但是, 我想, 絕不是我一個人眼睛厲, 是不是, 每支假鋼琴下面都有一雙腳, 我是說, 人的腳, 在那邊挪來弄去的, 才排出那麼多 Busby Berkeley 註冊商標式的變態圖形, 很遜啦! 都穿了啦! 嘿! 你想想, 那五十六個不會彈琴的女孩, 坐在那邊

比劃, 還假裝笑的很燦爛, 鋼琴下面還藏有五十六個可憐的男人, 又看不到, 完全憑感覺, 來找動線, 完成分列式, 嘿! 很低級啦! 雖然, 還滿精彩的啦! 土法大煉鋼, 人海大戰術, 看來不是張藝謀的專利啦!

Berkeley 有很多迷, 這一點都不奇怪, 其中還有一些是名人, 比方說, 據說, Leni Riefenstahl 就是其一, 所以, 是不是, 嘿, 希特勒的那一套, 是學 Berkeley的, 老實說, 我都不知道 Hitler 這麼好萊塢, 是不是, 媽的, 鬍子是抄 Chaplin 的, 集會遊行是學 Busby Berkeley 的歌舞秀, 嘿, 好嘛! 早點讓 Hitler 去演個戲當個明星, 像 Marlene Dietrich 一樣, 說不定, 後來也就沒這麼多的事了! 嘿 ! 你看我接下去寫的, 你會知道我沒有那麼迷 Berkeley, 是不是, 關於歌舞片, 在我們的心目中, 早有真命天子了, 是不是, 那容得下別人, 是不是, 我那可愛迷人的賣饅頭老伯! 嘿 ! 我要說的是, 雖然我沒那麼迷 Busby Berkeley, 但, 我也要替他說說話, 你說他的東西有點華麗的庸俗, 但, 這是歌舞片, 要怎樣! 只能說你說的, 就算有 point, 但, 也沒有意義! 更糟的是, 有一段時間, 有些知識份子, 說他的東西充滿了 fascist 的毒素, 嘿, 簡直是莫名其妙, 他的東西是在搞集體, 是需要

紀律與訓練才能弄得出來, 但是, 說他是 fascist, 讓真是無聊至極 ! 我看, 會這樣說他, 完全是因為 Riefenstachl 在看他的東西, 如是而已 !

我的結論是, 雖然, 我才剛剛開始看 Berkeley, 嘿嘿, 他當然有他的意思, 而且是很有意思, 但是, 比他晚一點, 不過大致在同一時期的另一個人, 他可以自己演, 自己的跳, 自己編舞, 雖然人家長得不帥, 頭又禿, 但是, 嘿! 人家就這麼單槍匹馬, 有時候, 了不起加上一個當時的小胖妹 Ginger Rogers, 就可以打敗你們的千軍萬馬, 是不是, 因為人家真的會跳舞, 會編舞, 那舞蹈真是好看, 哪需要沒事搞那麼多的有的沒的, 是不是! Berkeley 的 showgirls 的重點其實不是在跳舞, 她們通常只象徵性的比劃兩下, 當然, 重頭戲是, 是不是, 在搞那些像萬花筒裡的圖形一樣的幾何圖案來! 嘿! 這其實真的是兩個不同的回事! 兩個都是奇觀, 不同的是, Berkeley 的奇觀, 是會讓你爽到笑的奇觀, 我的愛人 Fred Astaire 的奇觀是春藥式的奇觀, 服了以後, 是會讓你動情的 !!!

(SMOOCH!)

我必須說, Bogart 是有點意思 !

對我來說, 我對 Humphrey Bogart 的所有壞印象, 大體上是來自於他的不知所以的盛名, 還有那部不知所云的 Casablanca。大體上來說, 也就是說, 不是每個人都同意的, 這人被許多電影機構, 像是 AFI, 選為類似所謂史上最偉大的男星, 或是一些媒體, 直接就稱他為影史上第一名的傳奇明星等等, 你要我說一個我認為是最偉大的男星或女星, 老實說, 我也說不出, 但是, 我也實在看不出來為什麼是 Humphrey Bogart。

一九三九年, Raoul Walsh 的 The Roaring Twenties, 被稱為是三零年代 gangster movies 的總結, 男主角是 James Cagney, 是個背景複雜並有多層次性格鋪陳的黑幫人物, 在那時代, Cagney 是這類型人物的化身, Humphrey Bogart 在旁邊演個一肚子壞, 又忌妒 Cagney 領袖魅力, 沒什麼層次一路壞到底的貨色, 到最後還貪生怕死的傢伙, 老實說, 有點令人印象深刻, 客觀一點說, 你會覺得, 這個配角, 可以多給他一點東西讓他發揮, 當然, 也有可能, 那是 Bogart, 你不得不特別刻意的留神去看他。

一九四一年的時候, Bogart 先生已經四十二歲高齡了, 但是這一年出品的兩部他主演的電影, 卻一次將他推上巔峰, 當然, 再加上隔一年, 一九四二年的 Casablanca, 他從此變成傳奇。

High Sierra 在推出時, top billing 的還不是 Bogart, 雖然這部電影講的是 Mad Dog Earle, Bogart 演的就是這 Roy Earle, 他不紅到什麼程度, 嘿嘿, 即使如此, 電影推出時, 打個卻是演 Mad Dog 旁邊的女人的女星 Ida Lupino, 現在看來實在是很諷刺。High Sierra 推出的黑幫人物, 當然是很典型的, , 俗氣一點說, 所謂好的黑幫人物, 他們也許會去搶銀行, 搶賭場, 槍殺執法人員或是同是黑幫的仇敵, 但是通常都有 soft spots, 比方說, 他們有他們的遊戲規則, 有義氣, 甚至於有點羅賓漢式的正義感, 老實說, 這一直是道德敏感人士引以為憂的地方, 也就是說, 這樣的描述的確是英雄化黑幫人物。

Highh Sierra 在我看來, 更向前走一步的地方在於, 其實它沒有這樣的英雄化這類的黑道人物, 當然 Bogart 演的 Mad Dog 是老式的人物, 按照江湖規矩來玩, 為人也算有原則, 但這部電影的神來之筆, 動人的地方在於, 那老實人一家人以及那拐腳的女孩, 這一家人受惠於 Mad Dog, 那拐腳女孩腳好了之後, 簡單的跟 Mad Dog 說不喜歡他, 不要嫁給他, 老實說, 極像是這一家郎中騙了 Mad Dog, 而 Mad Dog 也只有抹抹鼻子, 走人。這一條故事線可以成立, 並成為描述 Mad Dog 這樣人物的最重要著力點在於, 也沒有特別的去醜化這一家所謂的老實人, 甚至於, 那女孩喜歡那個賣保險的, 都是可以想像的, 這是很有趣的所謂的受害者的關係, 你別說, 那老是被人欺負的鄉下老實人一家人, 是的, 也有這樣的一面, 這不是什麼對與錯, 什麼社會正義等等, 這是人類的悲劇。這, 就是我要講的重點, High Sierra 比較不像是廉價的英雄化黑道人物的電影, 它比較像是人類無法逃避的, 是的, 悲劇 !

這悲涼的悲劇, 最恐怖的, 還給你某種程度的微微溫度, 薄弱的一線希望與想望。Ida Lupino 演的黑社會人士身邊的女子, 你一看就知道, 其實是 Mad Dog 比較適合的對象, 我認為 High Sierra 最悲涼的地方在於, Mad Dog 一直在躲避她, 就像在躲避自己終究會伏法的命運一般, 但是在拐腳女子拒絕他後, 他回頭接受了那江湖女子, 一度, 他還留下了搶來的戒子, 頭低低的拿給那女子, 非常 bitter sweet 的一段戲, 還有那隻凡是收留它最後都會很慘的壞運狗, Mad Dog 沒法拒絕牠, 也把牠帶在身邊。所以, 逃亡的戲, Mad Dog 像是終於有了家, 身邊有個女人, 還有一隻狗, 是不是, 好慘 ! 微微溫度的大大悲涼 !!! 史上最慘 !

我不喜歡所有描述都指向他是好人的 Rich Blaine, 但偏偏要說他是壞人, 硬漢, 因為好人是傻的, 所以男主角必須是好到不得了的壞人, 這壞人, 是一種形式上的表達, 這是典型的說故事的人的吃這個也癢吃那個也癢症候群, 執意要去塑造一個從沒做過一件壞事, 簡直是偉大到一個要死的, 壞人, 這是什麼毛病, 這是什麼邏輯, 這是大家都喜歡的 Rich Blaine, 千古傳奇 Casablanca, 在我看來, 簡直是傻的!

這時已經四十二歲的 Humphrey Bogart, 混了這麼久, 終於混到了一部可以當綱的電影, 可是人家宣傳的重點, 是戲份不算多, 簡直是女配角的女主角, 可以倒背莎士比亞所有名著的 Bogart, 怎麼會不懂這一切, 這麼會不懂 Mad Dog 這過時人物的種種悲涼, 他演的 High Sierra, 讓 Mad Dog 這樣的硬漢不是口頭說說俏皮話與狠話即可, 他可以說服你, 這樣的人是有他的原則, Bogart 的形象與他的演技都是充分勝任的, Bogart 的 cool 更在於, 他所帶領出來 Mad Dog 的悲涼, 是不要你廉價眼淚的, 如果你看得懂他們在幹嘛, 那樣的悲涼是領會的, Bogart 的 presentation 是有那樣的層次的! 當然, 不要忘記, 這是 John Huston 的本子, Raoul Walsh 執導的電影 ! 三個真正的硬漢的組合 ! come on ! Casablanca 是個笑話啦 !

Okay 你家很漂亮, 但重點是, 你的人都很有趣 !

Fitz Lang 是個麻煩的傢伙, 常常不曉得他在搞什麼鬼 ! 我原本以為看過他的 Metropolis, 當然還有 M, 就該大功告成, 下台一鞠躬, 老死不相見了, 可是, 東聽西聽, 才發現, 嘿嘿, 這個死老鬼還有很多東西, 好像也都得看看, 是不是, 很纏人的 !

看到上面的劇照了吧! 很屌是不是, 是的, 這部 Fitz Lang 的電影叫做 Dr. Mabuse: The Gambler, 全片長達四個多鐘頭, 分成上下兩部, 上部叫 The Gambler, 下部叫做 Inferno, 是的, 無間道, 從人間通往地獄的那條路。你去看 Fitz Lang 的迷, 會跟說你一大堆有關佈景陳設道具服裝與人所形成的種種幾何圖形, 圓的啦, 方的啦! 長條型啦, 三角型啦! 什麼什麼啦! 其實說穿了, 德國表現主義的特色之一嘛, 也沒什麼大不了的, 只能說, 德國人房屋室內設計得很考究, 簡言之, 你家很漂亮啦! 是不是!

當然他搞這些"環境" 是有他道理的, 他要說的是那一些人在那一段時間內的事情, 所以, 那一時期, 社會組成, 生活型態, 一間接著一間的賭場, 不同的陳設, 不同的賭局, 當然也就有著什麼圓的方的長條的什麼什麼的, 呀! 是啦! 有點大開眼界, 甚至到傻眼的地步啦!

但 Fitz Lang 的東西好看, 在我看來, 拿掉這些什麼社會良知議題這類的東西, 還是成立的, 甚至於會更精彩的! 是不是, 一個以賭局與幻術為元素發展出來的犯罪故事線, 再加上, 在我看來最為精彩的, 一個比一個更為複雜的 character study, 是不是, 沒有那三角形圓形什麼什麼的, 也還是有意思的啦! 比方說, Dr. Mabuse 當然是史上令人印象深刻的螢幕罪犯之一, 我喜歡 Fitz Lang 給他的定位, 是的, 他有他厲害的地方, 是會一些東西, 也許, 也有些迷人之處, 但是, 罪犯不罪犯都不是重點, 重要的是, 他是一個討人厭的人, 非常的 nasty, 有關這點, 比他是不是罪犯, 都還致命。像這種帶有神秘色彩操弄幻術的人, 哪怕是個罪犯, 都會很容易一不小心被描繪成一個迷人的人, Dr. Mabuse 有這些特質, 但是 cheap, 他忌妒那真正的貴族 count, 更疑心 count 看不起他, 暴露出自己是多麼的廉價, 我認為 Fitz Lang 的 Dr. Mabuse 是給予這類人物最佳的描述, 其餘的往往令我認為過猶或是不及, Fitz Lang 則穩當精確。

更有意思的是那 countess, 在我看來, 這個角色是用來與 Dr. Mabuse 對照的, Dr. Mabuse 用幻術迷惑眾人, Countess Told 是活得不耐煩要靠 strong sensation keeps her going 的人, 但她要的只是 sensation, 幻術是對她沒效的, 她是整部電影裡, 包括 state attorney 在內, 唯一一個沒有被迷幻過的人, 偏偏她卻是 Dr. Mabuse 最想迷惑的人, 所以 Mabuse 最後只好用強的, 直接來個 kidnap, 想想這樣的人物與人物關係是很有趣的 !

其實我真不明白為什麼大家老是用德國表現主義那一套來解析 Fitz Lang 的 Dr. Mabuse, 在我看來它是一個充滿神秘氣氛頹廢氣息的犯罪電影, 然後裡面每個人都十分的有趣 !!!

Okay, Lubtisch 是設定了 musical 的基調

Billy Wilder 是個厲害的傢伙, 對我來說, 這, 無庸置疑, 他的喜劇, 特別是性喜劇, 非常的經典, 可能到今天, 還無人能出其右, 若是再加上他德國人的背景, 沒事露兩手, 拍拍 film noir 的東西, 比方說, Double Indemnity, Sunset Boulevard 之類的, 也就是信手拈來, 不怎麼費力似的。他的性喜劇, 到今天來看, 也許有些年輕人會說過時, 但我卻視它為經典, 因為, 它有它的道理, 這樣的道理可以穿透時空, 沒有所謂過時的問題。而在這邊, 我所謂的道理, 是指, 這些性喜劇, 基本上還傳承了古典 comedy of manners 的精神, Billy Wilder 從不諱言他是師承 Ernst Lubitsch, 而在傳說中早期好萊塢口口相傳的所謂 Lubitsch touch 裡, 這些我們美化稱為風流的韻事發生以一種 unexpected 方式, 然後 being discussed in whispers, 嘿, 這些老傢伙是以這種調調來 promote sex, 你說它過時, well, 我覺得, 有點意思!

Lubitsch, 又稱, 哈哈哈, 劉別謙, 哈, 我第一次看到他的名字時, 還在想, 他是不是就是那個很有名的早期在好萊塢混的那個攝影師, 要不然, 好萊塢怎麼同時又出現另一個中國名字, 嘿! 當然, 後來才搞清楚那攝影師, 是不是, 名字中有個霑字, 跟此完全無關。我看了劉先生在德國時期拍的默片, The Marriage Circle, 他到了好萊塢之後, 在有聲電影剛開始時, 他以一連串包括 The Love Parade, Monte Carlo, The Smiling Lieutenant, 以及重拍 The Marriage Circle 而成的 One Hour with You, 開創了 musical comedy 的類型。嘿嘿, 好笑的是, 我看了劉先生的, 除了德國默片時期的 The Marriage Circle 之外, 我不小心還看了 Monte Carlo, 以及昨晚看的 One Hour with you, 都不曉得, 哈哈哈, 它們是 musical。是不是, 真是亂七八糟 !

Okay, 這些與有聲電影同歲的 musicals, 老實說, 保證沒有舞, 致於歌, 是啦, 全片會出現兩三次, 主角說說話, 就突然, 唱了起來, 老實說, 你只能說, 他是把歌曲擺進去了, 但跟放在聲軌上, 或是演, 劇中人去看戲, 然後舞台上的人唱了一首歌, 也沒什麼太大區別, 以歌以舞來說, 在我來看, Lubitsch 沒有成就出什麼東西來! 可是你在想想, 是的, 這類電影故事的內容, 男女與性, set 在, 他們說, 其實既不是歐洲也不是美國, 而是在一個叫做 Lubtischland 的地方, (雖然 Lubitsch 本人很清楚的把他電影發生的地點大聲的說出來, 比方說, 柏林, 巴黎或是, 是不是, 再清楚不過的 Monte Carlo), 但是, 當然卻更像是幻想出來的大城市上層階級的社交生活圈子, 這個圈子與氛圍, 是不是變為後來我們所說的 Hollywood, 其實是可以拿來辯證一番的。然後, 你知道, 他們既然可以說話說著說著就開始唱了, 就不必太認真的去看待它的真實性與寫實程度, carefree 的基調就這樣的撒下了 ! 每個人不愁吃不愁穿, 喝喝香檳, 開開派對, 玩些愛情的遊戲, 由於電檢制度的關係, 遊走於性的議題邊緣, 並且, 重點來了, 他們從不臉紅脖子粗, 從不大說說話, 文明的把那性的事情低聲的討論或是巧妙的呈現, 是的, 所謂 urbane, elegant, sophisticated 的 Lubitsch touch, 的確是替好萊塢, 特別是 musical, 整個古典時期, 一直到六零年代, 設定了基調 ! 這可能是無須爭辯的事實 !

Day one - ABC World News with Diane Sawyer

她終於等到這一天了

很多時候

我認為她都已經放棄了

是不是

一個新聞主播

每天早上

訪問大廚要煮什麼

跟明星聊聊天

弄個寵物玩玩

有時候

還跳跳舞

搞天真

是不是

那是晨間新聞

真的

很長的一段時間

我認為

年紀已經不小的

Ms. Diane Sawyer 就這樣

老死在 ABC 晨間新聞

Ms. Sawyer 到底有多老了

嘿

我這麼說

在我還很年輕的時候

她就是其碼中年人了

長的大致也是今天這麼樣子

如今

連我都到了可以退休的年紀了

你說

她到底幾歲了

紐約時報說

她是最等久的那個合格的晚間新聞主播

我早就猜到

她不會像 Katie Couric 那麼笨

Diane Sawyer 的第一天

就跟伊朗總統坐下來訪問

完全的硬新聞

嘿

有沒有搞錯

這十年在晨間新聞

也許是有點荒廢正經的新聞

但是

人家是硬底子

我認為十年前她就可以了

十年前

她也經常代 Peter Jennings 的班

那時候她就是候選人了

終於

Ms. Sawyer 當上了 ABC 晚間新聞主播

我認為真好

我又可以來看晚間新聞了

我很久沒看電視新聞了

我永遠不會忘記

九一一的時候

我在台灣

只看得到 CNN

隔了幾天

當我回到紐約

是不是

接著

紐約還發生 Anthrax 的事情

有沒有

我想很多人可能都忘記那是什麼了

那種恐怖

真的像是世界末日

每天早上起來

就急著打開電視

看看今天又怎麼了

我在想

是不是舉家都該逃離紐約

可是每天早上

當我看到 Diane Sawyer 還在那裡

她沒有逃

她還繼續的

用她獨一無二的

又強悍同時又溫柔的聲音與表情

告訴你最新的狀況

與你一起度過那一段可怕的時光

紐約時報說

當今的晚間新聞主播

有點像是歐洲的皇室

基本上

已經無足輕重了

只有在大的儀式

比方說換主播

就像是皇家婚禮般

才會引起人們的注意

說的

嘿嘿

其實不是沒有道理

但是

主播

絕對是又價值的

如果你曾經歷我所經歷的

你會同意我的

套用伊朗總統對 Ms. Sawyer 的聲呼

Respectable Lady

Ms. Sawyer

我 follow 你

illiterally

到地球的最後一天

她一定不知道她到底做錯了什麼 !

Oops !

Okay, 我知道我很無聊

我很喜歡看

CNN.Com 上面

每個weekdays 都有的

intriguing people 專欄

有時候

我看到有趣的

忍不住想寫寫

嘿嘿嘿

是不是

總是會忍不住的

但我都忍住了

一直到今天

嘿

事實上我看到的是

上星期五

十二月十八號的

intriguing people

我之所以忍不住想轉述

是因為

很簡單

你看了就之到

我為什麼久久不能擺脫這則新聞

老是要想起

話說

一個佛羅里達的女人

有天下午

一如往常的

她發了個tweet

是的

她用 twitter

並有五千個 followers

這則 tweet 說的是

她兩歲的兒子

三十分鐘前摔進了游泳池

她發 tweet 的時候

他正在醫院急救

我沒法 make fun of her

真的

我只能這樣想

那一刻

她一定是慌了

等醫生急救

什麼也不能做

這時

可能看到手上的手機

於是乎

她就做了這樣的一件事

令人難以理解的事

往好處想

也許

twitter

在很多地方

對人

是種安慰

用慣的人

可能因此

可以得到某種程度的

安全感

與

慰藉

對於人性

我傾向

以上的解釋

阿麻

對不起

我要打的是

阿麻

嘿

again?

阿門

新電腦鍵盤太小

嘿

They were not in on the joke, 我不信

不管別人怎麼說, 我喜歡 Sacha Baron Cohen, 從 Borat 到 Bruno, 雖然我沒有在看他的 Ali G Show。他好笑, 準確, 也往往有 point, 更有趣的是他那被稱為 mockumentary 的製作電影方式, 真實, 即興, 出於意表, 往往有創意, 敢(常被視為低級), 鮮活直到血淋淋的地步, 我不但不排斥他衝撞禁忌的做法, 他做出了他的點, 所以你不能說他在耍噱頭, 他是好笑的擊中要害, 雖然被他搞的人, 不見的每個人都罪該萬死, 有時候, 老實說, 有些人, 還令我覺得, 嘻嘻嘻, 特別是那些不是名人的人, 某種程度的倒霉, 但是, 又回到原先的那句話, Cohen 有 point, 即使不是名人, 被他搞到的人, 通常也的確某種程度的成就了 Cohen 的 statement, 我不認為 Cohen 什麼人不該做, 只要是他有話要說, 並且也說到了的話。

但, 那些辯證都不重要, 反正這世界上就這麼多不要臉的人, 以為自己很聖潔, 其實只是貧乏而已, 他們看到這些東西覺得很冒犯, 嘿, 隨便, 我連談都不想談, 有關這點。我比較有興趣的是, 按照 Cohen 的說法, 電影裡所發生的事, 相關的人都事先不知道, 所以我們看到的, 是他們真實的反應, 這, 當然是他電影最屌的地方, 但, 嘿, 我不覺得我們看的, 全是真實的反應, 有些, 嘿, 我真的很難以相信不是事先安排好的, 如果這些被我懷疑的地方, 真的如同 Cohen 所說, 被拍攝的人不是共謀的話, 我只能說, Cohen 電影的成就應該再往上被肯定一些, 至於人性就, 是不是, 更往下被否定, 很多, 很多 !!!

在我看來, 是真的, 同時也是很屌的地方, 包括, Milan Fashion Week catwalk 的那一段, 那真是神來之筆, 是不是, 我真的笑到幾乎快窒息了, Bruno 穿了一身 velcro suit, 讓我想想, 那叫什麼玩意的, 自黏膠, 魔術膠, 不, 我想應該是叫魔術粘, 然後在 bakcstage 黏了一大堆東西, 跌跌撞撞的走上的 runway, 哈哈哈, 我聽 commentary, Cohen 有詳細敘述他們是怎樣騙過那些人的, 導致他最後被逮捕, 可是他還是上台了, 那一段真是好笑到一個死, 屌的是, 他們的服裝設計, 這種亂粘到東西的做法, 最後成現出來的所謂的服裝設計, 哈哈哈, 還真像, 我是說, 有些變態設計師弄出的東西, 你知道的, 神經歸神經, 但還是有一種大牌的氣息流露出來, 哈哈哈, 這個魔術粘亂粘法弄出來的設計, 也給人這樣的感受, 神來之筆是, 哈哈哈, 左大腿上還垂吊著ㄧ隻像是 Ugg 的靴子, 真的是妙透了, 更屌的是, Cohen 難到沒有說到什麼重要的東西嗎 !!! 嘿! 是不是, 屌 !

我認為最假的, 最不可能事先沒有設計過的, 是 Alabama National Guard 的那一段, 而且, 這一段很難笑, 也太可以預見的, 所以我不想太去追究它, 沒什麼意思。我最想知道答案的, 有兩段, 一段是, 很多人在談的, 星媽的那一段, 我放在後面講, 我最疙癮的是, 嘿, 那 charity publicist 的那一段, 我認為, 應該是假的, 因為這些人實在是不是, 太, 太, vain, 太離譜了! 但, 又有可能, 她們是真的就這樣, 噢, 天啊! 也就是如 Cohen 所說, 那是他們真實對談的情形, 噢! 我真不知道, 如果真是這樣, 這些人活得不就跟死得是一樣, 噢! 公關人員! 天啊! 離譜! 話說這一段是, Bruno 請他們, 兩個年輕女子, 按照 Cohen 在 commentary 的說法, 很不幸的, 這兩個公關人員是他真實工作上的公關公司裡的人員, 噢! 天啊! 是不是! Bruno 請這兩位公關人員幫他找適合的慈善工作以幫他打開他的知名度, 這兩位公關顧問就是幫名人設計可以參與的慈善活動, 所以, Bruno 說, Bono 有 AIDS, 哈哈哈, 他的意思是說, AIDS 的議題被 Bono 搶走, 那兩個公關顧問提到 Darfur, Bruno 說, 是, 大家都在談這個, 然後鬼扯兩下, 他就問, 那 Darfur 在哪裡? 那兩人支吾一下, Bruno 說, 是不是好像在 Lebanon, 那兩個居然點頭如搗蒜, 最後 Bruno 說, Dar-four 被炒爛了, 他們應該來弄 Dar-five, 那兩個公關顧問居然也說, exactly! 你要知道, 他們不是像是一般熟悉這個議題的人, 開始在諷刺搞好玩, 他們的對談是非常 business-like, 很認真的, 是兩個公關人員碰到一個一心一意想成名的大 gay! 看的時候, 由於太好笑了, 覺得很假, 老實說, 寫到這裡, 想想, 嘿, 我們不也是都碰過這樣的人這樣的事, 為什麼不可能是真的。

很多評論, 包括 Cohen 自己的 commentary, 都花了很多的篇幅與時間在談 child model 的媽媽們的那一段, 老實說, 這一段, 我認為一點都不好笑, 因為, 它太恐怖了, 我甚至可以看出扮演 Bruno 的 Sacha Baron Cohen 都沒有在玩了, 想趕快草草結束那一段, 我當過記者, 我有過那樣的經驗, 一方面希望對方說出驚人的答案, 另一方面又擔心那驚人的答案自己承受不了! 這一段是 Bruno interviews 童星的媽媽們, 要確定知道那些來應徵的童星有哪些事情是他們母親會反對不讓他們做的事, 結果, 包括兩個星期減肥十磅, 那小童只有三四十磅, 星媽都說, 願意一試, 豐唇 (liposuction), 星媽說可以, 放在老舊的機器旁, 可以, 參與業餘者的科學研究, 可以, 穿上納粹的制服, 可以, 最後, 是的, 放進烤箱裡, 星媽呀星媽, 想了一想說, 可以 !!! 就是這時候, 我看出 Cohen 不是個好演員, 到可能還是個正常的人, 因為, 他本人幾乎從 Bruno 的角色扮演中跳脫了出來, 我看他, 受不了了! 可能是, 想要打人了 !!! 噢! 真的, 給他打下去, 我不怪你, 換做我也是!!! 是不是 !!! 嘿! 莫名其妙 !!!

當然有個前置的問題值得探討, 比方說, 電影裡, 那兩個, 一個巴勒斯坦人, 一個以色列人的那一段, 居然被 Bruno 玩到, 我看新聞報導說, 他們在拍攝時覺得怪怪的, 但是由於製作過程非常的 elaborate, 他們沒法相信是搞假的, 所以只好 went along !!! 是不是, 美國人的製作是真的可以騙人, 不論是前置作業或是拍攝當時, 所以, 我在想, 那星媽們, 是不是, 也看到拍攝時的大陣仗, 是不是, 對她們來說, 只是個試鏡就可以搞成這樣, 於是乎, 她們相信製作者的專業, 以及對於美國社會的有信心, 讓她們以為, 這些都是 formality, 跟實際狀況沒有關係, 他們要把小孩放進烤箱裡, 那烤箱一定是假的, 是不是, 星媽們會這樣想 !

Sacha Baron Cohen 想說得很多, 被他搞到的人也很多, 但是, 嘿! 我覺得 cool 的人, 就怎樣都 cool, 有一段, 我不知道是被訪問者被搞到, 還是 Cohen 所扮演的 Bruno 被笑回來。有一段, 訪問一個德國的 model, 根據 Cohen 的 commentary, 那女的, 在德國, 是很有名的! Bruno 在 Milan Fashion Week 訪問她, Bruno 說, 哈哈哈, 很賤, 意思是說, Model 實在是個很有挑戰性的工作, 你必須想, 哈哈哈, 你到底是要左腳先走, 還是右腳, 有時候, 甚至於, 你還必須要, 是不是, 轉身! 嘿! 這真的是很冒犯的訪問是不是! 夠賤! 嘿! 那德國大牌模特兒從頭到尾臉上一點表情都沒有, 她既不像生氣, 也沒有那種被訪問時無來由的興奮, 既不像諷刺, 也不像應和, 她很酷的回答說, 是的, 尤其是轉身的時候, 那是很怕人的! 真的, 很難看出, 她是被搞到了, 還是 Bruno, Cohen 以及我們這些無聊的人被笑回來了!

有趣的故事,但是 歌舞太少, 1933年的 42nd Street

我看到 42nd Street 的時候, 我是說, broadway stage musical 的 42nd Street, 真正的嚇了一跳 ! 那可能是我前所未見的類型, 當時我分不清這個那個的, 卻狠狠的被場面嚇到 ! 現在, 當然我還是, 嘿嘿, 一知半解, 但是按照我擅長分析的天份, 我可以很清楚的分別出, 比方說, 我不怎麼太是 Weber 的迷, 有沒有英國進口的, 我喜歡很典型紐約百老匯爵士風格的, 乾脆就直說了, 對啦! Bob Fosse 啦! 是不是, Cabaret, Chicago 這一款的, 你要問我, 我會說, 42nd Street 是 Hollywood 的 musical !

我真的太厲害的! 是不是, 42nd Street 原先是一部電影, 一九三三年發行的, choreographer 是 Busby Berkeley, 八零年代, 根據這部當年好萊塢的電影, 重新推出的百老匯音樂劇, 到今天都還很賣, 是不是, 指標型的音樂劇嘍 !

為什麼可以分得出這是好萊塢類型的歌舞劇, 我是說, 在我知道它是歌舞電影改編成舞台上的歌舞劇之前。 很簡單, 是不是, 光是看它的人海戰術就知道了, 當然, 最早, 也是紐約搞 vaudeville 的人, 比方說, Ziegfeld, 先來這一套了, 可是, 嘿, 等到音樂歌舞電影開始興盛的時候, 是不是, 有一個叫做 Busby Berkeley 的變態傢伙, 有沒有, overhead 的 wide angle top shot, 大玩特玩人的肢體 (當然, 特別是女人) 與服裝道具所排列成的幾何圖形, 有沒有, 北京奧運大會表演精神的精緻舞台華麗醉生夢死版。當然, 舞台上看 42nd Street, 這些 Busby Berkeley 的註冊商標不得不被拿掉, 是不是, 你叫台下的觀眾, 怎麼看到舞台上的表演, 我是說, 以 top shot 的角度, 當然, 也有, 我看過, 東南亞人妖秀, 用鏡子折射的原理，嘿 ! 但是, 那人海戰術的伎倆卻保存下來!

其實, 我記憶中的百老匯版, 跟電影相差甚遠, 百老匯版是非常好看的舞台型式的歌舞劇, 至於一九三三年的電影版 42nd Street, 除了最後二十分鐘 Busby Berkeley 的三個 production numbers 之外, 其時是一部滿好看的劇情片, 也就是說, 它是一個講一齣音樂劇誕生的過程, 劇情片, 到最後二十分鐘, 再給你看, 他們講半天要呈現的歌舞劇裡面的三段歌舞, 嘿, 很怪, 對不對, 搞外帶是不是, 麵跟湯, 分開打包, 嘿 !

老實說, 很顯然的, 一九三三年的時候, Busby Berkeley 的重頭戲是放在他的另一部電影 Gold Diggers of 1933, 42nd Street 別說電影劇情跟他一點關係沒有, 就是最後三個 numbers, 也不是那麼註冊商標式的 Busby Berkeley。老實說, 以 title number "42nd Street" 為例, 我還比較喜歡後來的舞台版, 有沒有, 當然, 那樓梯概念是電影裡就有的, 但是, 舞台版的, 除了人海戰術外, 也集中在踢踏舞的表現上, 所以, 特別是, 當舞者一起衝上, 或下, 樓梯時, 那場面, 踢躂鞋的聲音, 嘿, 絕對是, 百老匯音樂歌舞劇中的偉大奇觀之一。 不要說, 它是學 Deals or No Deals, 我會打人 ! 真的, 我會 ! 還有, 電影裡, 根本沒有 Lullaby of Broadway 這個 number, 我才看了 Gold Diggers of 1935, 嘿! 這個 number 是從 Gold Diggers of 1935 裡偷來的, 嘿! 據說, 一九八零年在製作舞台版的時候, 為了保證精彩, 去翻遍了所有當時 Warner Brothers 的歌舞 catalog, 好聽好看好用的, 全部給你拿來, 管你是圓的還是扁的。所以, 那偉大的 Jerry Orbach (噹噹噹-噹噹) 著名的 Lullaby of Broadway 與那來自 42nd Street 最後變成影史最偉大的 quotes 之一的 "You're going out a youngster but you've got to come back a star", 原來是這樣亂拼湊出來的, 哈哈哈, 不過, 拼湊的還算巧妙, 也可以說是去蕪存菁嘛 ! 是不是 !

講半天, 我說故事還滿有趣的, 卻都還沒談到, 完了, 真是老了 ! 人說 art imitates life, 但往往, 反者亦通。這個故事就是, 是不是, 鄉下傻姑娘, 啥也不會, 就是很會踢踏, 我說故事好, 是說, 這並不是什麼勵志的故事, 也不是講演藝界鬥爭的事件, 既沒太吹捧這女的, 反倒是滿真實的描述, 她除了身懷絕技之外, 看起來, 她跟其他女孩子也一樣, 對於舞台事業可以帶來的花花世界更感興趣。當然, 她時運也很, 女主角腳扭傷, 還沒紅之前的 Ginger Rogers 演的那個角色臨時幫襯了她一下, 把她往上堆了一把, 最後 A star is born。我後來覺得這故事更有趣的, 在於, 有一個英國女孩子, 也是鄉下來了, Wales, 來的, 恐怖吧! 她在倫敦 East End 的 42nd Street 也軋了一角, 是不是 chorus girl, 然後, 有一天, 不但女主角生病了, 嘿, 連 understudy 都一起病了, 於是, 她就臨時上陣, 好死不死, 當晚, 製作人在下面, 突然發現, 她比原先的卡司表現的還好, 是不是, 她自己的經歷與她扮演的角色居然如出一轍, 厲害是不是, 當然, 更厲害的是, 這個 Walsh, 不久就會到美國去了, 因為, 哈哈哈, 她是, 是不是, Catherine Zeta Jones ! Damn it !

所謂史上第一部 gangster movie, 有點意思 !

男主角, gangster, 後面站的是他的情敵

也是矢志掃黑的 district attorney

Oh my!

這兩人有的搞了!

男主角 小時候

電影一開始

在窗戶邊

看他的母親被抬出去

從此變成孤兒

流落街頭

這樣的一個身世

女主角, 富家女

生活無聊

跑到貧窮社區當義工

Okay, 真正的壞蛋

本來是男主角的手下

噢

對了

他在黑幫的綽號叫

Skinny

是瘦到不像樣

當然是壞人

而且肯定是 cheap 的那一款的

我在 The Big Trail 裡, 看到了一部真正在視覺上震撼了我的電影, 這種視覺震撼不是什麼特效與剪接特技等等, 這種震撼是平平實實的取景, 但場面調度的大氣魄與生動, 給予了史上第一部像回事的西部片, 不但是紀實上的成就, 土法大煉鋼的視覺震撼至今是我認為最能感動我的。然後是 The Roaring Twenties, Raoul Walsh 的技法更成熟了, 本質沒有改變, 一部是在一九三零年代的第一年拍攝的, 另一部是在最後一年拍攝的, 在早期的好萊塢導演中, 我喜歡 Raoul Walsh !

有趣的是, 我找來了他在一九一五年所拍攝的電影, 後來也被稱為史上的第一部黑幫電影- Regeneration, 第一點在電影製作上, 比他師父在同一時期所拍的電影好多了, 第二點, 凡是那麼久遠的電影, 嘿嘿, 老實說, 都有一些好玩的地方, 給你意想不到的驚奇 !!!

Walsh 比 Griffith 好在哪裡, Griffith 搞大錢玩大的, Walsh 才初出茅廬, 沒那麼多的經費, 沒那麼大的製作, 但是有潛力的人就是這樣, 在小格局下, 依舊能做大事。我們知道 Griffith 把片廠設在紐約, 他是道地的紐約人, 所以在他電影裡經常出現的, 在今天依舊看的到的紐約老公寓景, 同樣的也出現在 Walsh 的電影裡, 樓梯間, 室內, 等等, 他師父的東西, 但是在這老公寓裡, 男主角小時候獨自一人站在房裡, 你看到的後面窗戶的薄質窗簾飄動, 就多了這麼一樣東西, 結果完全不同, 打開的窗戶窗簾飄動, 除了氣氛外, 並給予視覺上的穿透感, 景深深了, 這不在話下, 重點是, 它不是沒事亂飛, 搞俗氣的燈光美氣氛佳, 它在動作的動線上, 提供了一個機會, 是的小時候的男主角轉身走向窗戶, 然後你看到一個大俯角的小男孩主觀鏡頭, 一些人抬了一個棺木出公寓的一樓大門, 然後當然, 這是默片, intertext card 就出現了。當然, 是不是, 現在來看, 這樣的安排, 簡直是俗氣到死, 嘿, 可是那還是一九一五年的時候, 你去看別人的東西, Griffith 的好了, 大景接中景再跳回大景再接中景, 是不是, 那還是電影工業還在篳路藍縷的時代, Walsh 底子很厚, 他早就超越摸索的階段, 他開始有些新的東西, 他自己的東西。

好了, 接下來要講的, 對我來說, 就更有趣了, Walsh 全是實景拍攝, 這實景是那裡呢? 是的, Bowey Street, 我們中國人叫它的擺也街, oh my, 紐約中國城當今的心臟街道, 更可怕的, 或是有趣的, 天啊!從一九一五年到現在, 將近一百年的時間, 居然那街景, 給予人貧窮髒亂落後混亂的感受, 一點也沒改變, 只是你把當時的愛爾蘭人與猶太人, 換上黃黃的面孔, 紅磚的公寓樓房, 混亂的錯落的擺上一些中文的招牌, 然後, 是不是, 車子再多一點, 就是當今華埠耆老所稱的擺也"該"了 ! 當然, 看了令人感慨更深, 這是實景拍攝電影當時沒有想到的效果。Oh my, 這 "擺也該" 距離我二十年沒有改變最鍾情的麵館波記小館僅在咫尺間。

有關這 "擺也該" 髒亂的現實, 實實在在的提供了我理解到所謂默片表演技法一直困擾我的地方, 是不是, 我們常常可以看到默片中, 女主角在表演激動的時候, 通常都會把臉擠成一團, 並且兩掌疊落緊捉著, 更可怕的是, 當時的化妝, 嘴吧上的唇膏都把嘴型塗成小小的, 於是乎也凸顯出翹翹的效果, 把這三項特質連在一起, 你看到的是, 無論 Vivian Gish, Mary Pickford, 以及, 哪怕是我們永遠的完人 Greta Gar-寶寶, 都不能免俗, 其中更以 Griffith 的愛將 Vivian Gish 堪稱第一名。我在 Regeneration 裡, 也看到類似這樣一個畫面, 一個女主角胸景, 她的一隻手放在她胸前的椅背上, 所以, 也就是說, 被置於她的下巴下緣的地方, 然後她在作反應動作, 她以為男主角犯法了, 緊張著急了,臉已經扭成一團了, 這時, 嘿, 對不起, 我很無聊, 一隻蒼蠅飛到她至於椅背上的手上, 然後停在那裡, 這女主角不知哪來的, 我從未看過她演的其他電影, 但是, 顯然是個練家子, 一點也沒被搗亂到, 或是說, 我對她讚譽過多, 這其實只是人的自然反應而已, 我是說, 她邊擠臉, 邊用她另一手緊掐著置於椅背上的手, 搓啊, 捏啊 !!! 是不是, 緊張啊! 男主角, 她的情郎該怎麼辦啊 !!! 當然, 同時, 重要的是, 保護動物協會的人該寫封信去她的片廠, 是不是, 眾目睽睽下, 更是千秋萬世的, 捉到她殺生啊 !!! 是不是, 這默片表演技法有關於女主角遇到情急狀況的基本反應動作, 原來是這樣來的 !!!

Regeneration 的男主角, 是電影中最喜歡塑造的男主角典型, 也就是那種, 這個壞東西其實一點都不壞, 這樣要想講壞人, 但不敢把男主角搞到全然的壞, 同時, 也不想把他變成全然的好, 因為那可能會太無趣, 問題是, 這樣的人物塑造, 通常很廉價, 讓我想起, 典型的在, 小時候看的, 有沒有, 英雄本色, 那小馬哥, 已經用雙槍卡通般的殺了不知道多少人, 突然, 看到一個小孩, 他就去救他, 嘿, 我當然知道他要講什麼, 救小孩是救贖這樣人物的捷徑, 但有時候, 是不是, 太過廉價, 他看到小孩不殺, 有可能, 但突然涉險去救他, 他有這樣的仁慈, 又怎麼可能一口氣殺那麼多人, 把人當槍靶打, 這開什麼玩笑。一九一五年的 Regeneration 也有這樣的一段, 但, 這就是我喜歡 Raoul Walsh 的地方, 早在那麼久以前, 他就設計出這樣一段, 有趣, 又有說服力, 至少我是可以接受, 甚至他也達到效果, 更覺得男主角的迷人!!!

Regeneration 是這樣演的: 那到貧窮區去當義工的女主角, 他們那個單位 The Settlement House, 為了敦親睦鄰, 舉辦了搭船出遊一天的活動, 當然她也去找在附近路邊一角賭博的男主角與他的夥伴們一起去, 男主角事先解過她的圍, 當然, 也喜歡她, 就答應參加活動, 於是, 有趣了, 他們這些街頭混混也跟當時的華埠耆老一起去參加活動, 哈哈, 主辦單位在發牛奶三明治當午餐時, 發到男主角跟他一夥人的時候, 真的很好笑, 那一段。好了, 重點來了, 船隻失火, 船上不是老人就是小孩, 男主角救了不少, 老實說, 這個 plot, 百分之百說服我, 那街頭混混一時之間會這樣做的可能性是很高的。還有一段是很成功的, 有個家庭暴力的事件, 老公老打老婆, 怎麼規勸都沒用, 女主角沒有辦法之下, 接受人家的意見, 叫方圓鄰居人件人怕的男主角去警告他, 這段戲好玩的, 跟男主角可愛的地方在於, 他之所以答應去, 是因為女主角叫他去的關係, 可是到了現場打人, 就跟女主角沒關係, 完全是自己氣不過 !!! 哈哈哈, 滿有趣的 !!! 這又是一個成功的示範。

Regeneration 可能要到最後五分鐘, 才開始像現在我們所熟知的黑幫電影, 因為, 一直到這裡, 才有大型槍戰的戲, 這槍戰一點都不精彩, 以現在的角度來看, 但到幾乎最後一分鐘的戲裡, 突然來了一個意想不到的畫面, 跟史上可能最偉大的槍殺鏡頭, 那壞人(Skinny, 原本是男主角的手下)幾乎逃掉了, 他躲進一個空屋內, 人家找不到他, 可是, 好玩的是, 我看,ㄧ直要再到很晚近的時候, 我們才有可能看到類似的劇情, 就是說, 嘿嘿, 那空屋中, 突然跑出老鼠, 那壞人很怕老鼠, 於是被迫離開, 嘿嘿嘿, 很現代的劇情吧! 然後, 屋外景, 他從窗內爬出來, 四層樓高, 附近有幾棟樓房, 與壞人所在的那棟圍成一個類似廣場的地方, 樓房與樓房間, 都是掛著衣物與床單的掛衣繩, 壞人爬出來, 就著掛衣繩, 想從一棟逃到另一棟, 一樓望上拍的大仰角遠景, 他被槍枝集中, 然後摔了下來! 一個令人印象深刻的一幕, 絕對是個經典! 一九一五年的時候, Raoul Walsh 真的很不錯 !!!

最帥的美國人, 加上最帥的英國人

Robert Downey Jr. 是當今最帥的好萊塢男星

我覺得

他要演

Holmes

Jude Law 是英國最帥的男星

自從 Hugh Grant 變老之後

他要演屈臣氏

噢

這會是一個快樂的聖誕節

但千萬

千萬

千萬

不要把他們演成同性戀

拜託

拜託

拜託

The Roaring Twenties 為什麼好看! 因為 Bogart 演壞人, 而且是 cheapest of the kind !!!

我超不喜歡 Humphrey Bogart 的, 所以, 當我看完了差不多需要看的 silent movies 之後, 開始從類型分別來接著看, 三零四零的電影時, 什麼西部片, 什麼歌舞音樂片, 我硬是還沒開始看 gangster movies, 當然, 我本來就沒有什麼特別鍾愛這個類型, 而其最主要的原因之一是, 我不喜歡 Bogart, 總覺得看 gangster movies, 總是會避不了要看他!

沒辦法, 我實在很欣賞 Raoul Walsh, 他不僅是西部片棒, 他可能同時也被視為在一九一五年時, 就拍了史上的第一部所謂的 gangster movie, 也就是說, 在那個還沒有那個類型, 或是所謂類型概念的時候! 於是乎, 是不是, 只好, 我就看 The Roaring Twenties, 無論如何, 這部電影還有 James Cagney, Humphrey Bogart 在 James Cagney 的面前, 是不是, 了不起頂多跑跑龍套而已, 這樣, 嘿嘿, 我還能接受。

我之前, 從來沒聽過這部電影, 看完之後, 才赫然發現, 原來長久以來, 這部電影被視為最經典的黑幫電影之一, 許多你所後來熟悉的黑幫電影畫面, 比方說教父, 嘿嘿, 有沒有在小小的義大利餐館, 血紅血紅的義大利肉醬麵, 當然還有方格的桌巾, 然後, 有沒有, 黑幫槍戰, 嘿, 可是從這裡抄來的! 從電影製作的功力來看, 這時候的 Walsh 更趨成熟, 運鏡與場面調度, 真是簡潔有力, 沒有一個多餘的畫面, 畫面與畫面的銜接, 動作與動作的銜接, 完完全全的乾淨俐落, 我們的 Walsh 傾向紀實主義, 雖然光影還是打的很細, 但比起其他中了德國人的毒, 明暗對比硬而強烈的做法, 他比較不來那一套。相對的, 他弄了很多的假的記錄新聞片, 印象式的蒙太奇畫面組合, 有些畫面的取景還是破水平拍的, 一度還有視覺特效, 講到華爾街大崩盤的時候, 還有摩天樓層溶解掉的, 來幫助他以快速的畫面來有效的敘述這前後相關長達的十年的故事, 這個做法可能還是受了德國人的影響, 讓我想起了 F. W. Murnau 的 Sunrise !

是的, 我是看過三零年代初起的像是 The Public Enemy 以及 Little Caesar 等等, 但是由於看得不多, 所以有多少黑幫電影的語法與慣例是從這部電影開始的, 還是這樣, 我還不確定, 但是方格布義大利小餐館的槍戰概念, 教父是直接抄自這裡的沒錯, 至少這是 Martin Scorsese 說的, 至少一般黑幫電影的專家是認為, 這部一九三九年的電影, 至少是個 homage, 替整個三零年代的黑幫電影, 做了個總結。

老實說, 由於我太少看黑幫電影的關係, 每當我在看黑幫電影時, 心裡都會升起一個很蠢的問題, 那就是, in the first place, 這些人是怎麼變成黑幫的, 這些人幹嘛沒事要這麼壞, 會什麼要殺來殺去, 每每, 這個蠢蠢的問題, 不斷的縈繞在我小小的心靈裡, 從來沒有獲得解答過, 嘿嘿, 是不是, Rauol Walsh 果然是個貼心的小傢伙, 嘿嘿, 小傢伙, 實在形容的有點反高潮, 我看過他的照片, 長的像是左眼戴眼罩的 Clark Gable, 這人出過車禍, 其後, 就變成了一個獨眼龍。我的意思是說, 原來, Walsh 在一九三零年代的時候就告訴你了! 是的, 男主角 James Cagney 不是一開始就是個黑幫的, 第一次世界大戰時, 他還是個戰爭英雄, 在環境上, 他光榮的回國之後, 卻發現他找不到工作, 那時, 可能沒有什麼退除役官兵輔導委員會之類的單位吧! 在個性上, 他可能有 moral weakness, 這是這部電影好看的地方, 也是 James Cagney 這個角色成功的所在, 他不是個壞人, 也不想當壞人, 這當然不在話下, 很多電影都是這樣演的, 他們是環境的犧牲品, 可是, 我喜歡 Walsh 的地方就是, 他沒有這麼簡單, 當這樣的角色要壞時, 是很壞的, 他並沒有假惺惺都推到環境上, 是, 他人格也有缺陷, 所以你有同情他的地方, 但你也同時知道, 他也的確該死, 這就是這部電影好看的地方, 人的個性上的大悲劇, 是環境將你陷於不利之境, 但是, 你, 其實也是個壞東西, 同情, 是, 但同時也是罪無可逭, 我想, 這才是構成黑幫電影最迷人的地方, 不是一昧美化黑幫人物, 或醜化, 完全的合情合理, 最後還給你 a sense of lost !!!

這部電影某種程度是 The Good, the Bad, and the most human and that makes the third one more interesting 這樣的電影, 當然, 這個有優點但也有缺點的人纇是 Jame Cagney 演的, 至於那個壞的, 現在我們知道, 每當那種, 你無法解釋的壞, 純然的壞, 你只能叫他 psychopath, 是不是, 反正就已經是瘋子, 是變態了, 就沒什麼好多說了。我沒有說, 在這裡 Humphrey Bogart 所演得這個壞到底的角色是個變態殺人魔什麼的, 他以如既往的還是風度翩翩, 極為講究他的服飾儀容, 他沒有一絲瘋的意思, 只是, 我相信, 有種人, 就是 ruthless, 就是沒有什麼不敢的, 這裡, 又要來說 Walsh 的厲害, Bogart 在這裡只是個配角, Walsh 並沒有發太多的段落來呈現這個人, 但在一兩個他與 Cagney 對手戲中, Cagney 出鏡後, 短短的一兩個畫面, 或是短短的一兩句對話, 或是眼神, 極小的篇幅, Walsh 還是照顧到有個這個人物較為深沉的那一面, 很清楚的, 我也非常同意的, 這樣的人會變成這樣, 是因為小心眼的關係! 我們常以為一個人的小心眼不是大毛病, 但, 謬也, 那是導致一個人不要臉的最重要因素與憎恨這世界的原動力, Bogart 這樣的人是忌妒 Cagney 領袖般的氣質與魅力, 然後他又覺得 Cagney 不重視他, 這樣的人最怕的就是別人看不起他, 我真的認識很多這樣的人, 我真的知道這樣一般看來是小缺點的東西, 其實是多麼可怕的一個讓人卑鄙而不自知的原因。老實說, 我一向不喜歡 Bogart, 應該也是這種面相上的直覺反應, 我真的覺得他很適合演這樣的人, 自尊心很強, 小氣, 小心眼, 最後所導致出來的最 cheap 的壞人! 你看他在最後死的多孬!!!

過癮, 這部電影, Walsh 棒, Cagney 有趣, Bogart 演他最適合的角色, 嘿, 誰說他不會演戲, 演得挺好, 很傳神, 是不是, 當一個角色對了的時候!!!

每一年的奧斯卡最佳影片都應該頒給動畫片, 今年當然是 The Princess and the Frog !!! 太有趣, 太好看, 太精采了 !!!

居然美國都先有了黑總統

迪士尼才有黑公主

而且還發生在

阿拉伯公主

印第安公主

甚至於中國公主之後

是不是

人家夢工廠的 Shrek

都早已有 transvestite 的公主了

是不是

但是

嘿嘿

我必須說

迪士尼的公主

還是比較可愛

她不需要搞個性

就平平順順的像你想的那樣做去

一樣好看

有趣

可愛

嘿嘿

不過

迪士尼無論如何還是個白人的世界

是不是

要不然你看看

那白人小女孩

黑人小公主的白人小主人

更是好玩的一蹋糊塗

可愛到

真想把她捉過來

好好的捏捏她的小臉蛋

嘿嘿嘿

天啊! 這男孩打哪來?現在又哪去了!

我偷偷在開始看 Shakespeare, 為什麼說偷看看, 因為, 老實說, 看了老半天, 看不出名堂來! 我先是直接看戲劇的劇本, 從 Hamlet 開始, 嘿, 從未翻過一頁, 就丟置一旁。然後我有一本書, Stories from Shakespeare, 於是我, 變聰明了, 先看故事, 並孰悉人物, 然後我先後的看了 Hamlet, A Midsummer Night's Dream, 以及, of course, Romeo and Juliet。看完後, 還是覺得沒有準備好, 於是乎, 我就找電影來看, 大部分的 Shakespeare 的電影, 保留了部分重要的對白, 所以可以用來熟悉一下 Shakespeare 的語言, 其中我看 Hamlet 的電影最認真, 看了好幾個版本, 到 A Midsummer Night's Dream 時, 看了一部, 接著第二部, BBC 的, 哪怕是 Helen Mirren 演的, 還是只看了一部分, 看不下去, 然後我就又跳到, 是不是, 當然, Romeo and Juliet, 1968 年, Zeffirelli導的。

老實說, 我對 Zeffirelli 製作的歌劇讚不絕口, 對他越界導的電影, 至少以我看過的, 實在有點保留, 最簡單的說, 並不覺得像他弄的歌劇那般的出色。是不是, 再加上, 小時候看過這部電影, 似乎沒有留下什麼印象, 所以, 把這部一九六八年出品, Zeffirelli 導的 Romeo and Juliet找來看時, 只是盡盡義務, 沒怎麼想到, 嘿, 我會看到這麼開心, 覺得這部電影拍得好看極了, 還有我們 Zeffirelli 實在太屌了。

我一直記得這部電影的主題曲, 有沒有 A Time for Us。嘿, 看了這部電影才知道, 其實這首歌有兩個歌詞的版本, 電影裡用的, 是另一個版本, 叫做 What is a Youth! 嘿, 這部電影屌的地方, 跟 Zeffirrelli 的成就在於, 實在太成功的呈現出什麼叫做 youth ! 不僅在於 Romeo 與 Juliet 的年輕的愛情上, 也同時在對於以 Romeo 為主的一群年輕男孩的身上, 關於這一點, Zeffirelli 的成就, 在我來看, 甚至於還高於Shakespeare 原先的劇本。

Balcony 的那段戲, 兩人的笑聲, 簡約後對話的 deliver, 兩人跑來(Juliet 幾度下樓梯), 爬去(Romeo 幾度攀樹), 豐富, 精彩, 節奏好, 再加上, 兩個演員好年輕, 不是以老裝小, 然後畫面跳到天明, 兩人還在道別, 我第一次看到/讀到這段戲, 一點都不覺得是傻樣的, 反而是, 心裡甜蜜的, 直想說, 噢! 是這樣的! 是這樣的! 年輕的時候, 是這樣的 !!!

然後是在 Friar Laurence 的 cell 相遇的那一段戲, 在這裡, 演 Romeo 的 Leonardo Whiting 更是演得出色, 那年輕男孩的活力, 心急, 開心, 可愛與純真, 天啊! 我現在有些心理變態, 看那些年輕人相愛的戲, 都會看到很不屑, 當然自己心裡明白, 是忌妒人家的青春, 可是看到 Leonardo Whiting 的 Romeo, 噢! 完全的融入, 再加上, 演 Juliet 的 Olivia Hussey 也算稱職, 是長久以來第一次我看年輕的愛, 看到忘了自己的年紀, 像個小女孩般, 心神蕩漾, 完全跟著他們 (特別是他) 心情起伏上下!!!

當然, 還有 Whiting 光屁股的那場戲, 我必須說, 當年 Zeffirrelli 堅持要用年輕的演員來演真是對的, Hussey 不到十五歲, 裡面有一個 briefly 露胸的畫面, 好像當時造成很大的事件, 我覺得真是太可惜了, 如果這是一個 (如上圖) 兩人都裸露出他們年輕身體的畫面, Hussey 不要被白被單遮住, 一切的意義又會不同! 年輕有很大一部分的重點, 是漂亮, 心靈上的純潔, 生命力的旺盛, 當然絕對也有肉體的美麗, 你看這兩個小孩, 真是好漂亮, Zeffirrelli 在揭露出所有年輕的美之後, 來這一段, 幾乎沒有動態, 兩人躺在床上的畫面, 來禮讚年輕身體的美麗, 有什麼不好! 有什麼罪惡! 你今天看到那白被單, 才會覺得, 那才是不乾淨, 魔鬼, 罪孽 !!!

還有兩人的聲音, 笑起來像小孩, 哭起來也像小孩, 特別是 Romeo 在殺了 Tybalt 之後, 被 Verona 的王子驅逐出城, 他想再也見不到 Juliet 了, 在 Friar Laurence 的 cell 裡倒地大哭, 哈哈哈, 我覺得 Zeffirrelli 真是有種, 他讓 Romeo 的表演跟四歲男童差不多, 差一點兩腳沒有一邊哭一邊踢, 但意思差不多了, 但你看了的感覺是, 有點想笑, 但又好心疼 !!! 當然在加上幾場決鬥的戲, Zeffirelli 把它從兩個世家的恩怨導致更像年輕男孩的純真與無原由的爭強鬥狠, 用不完的精力, 與管不住的青春, 也更有趣些!!!

這叫做 Leonardo Whiting 的男孩, 不知哪來的, 後來好像也沒怎麼演戲, 消失了, 可怕的是, 算一算, 他該快六十歲了吧! 現在是 Rome-o-ld man, 嘿, 還是不要知道他現在在幹嘛!長什麼樣子! 真的, 雖然有無限的好奇, 卻沒有任何勇氣這樣做! 還有, Zeffirelli 八九十歲了, 我想哪天看到他的訃聞, 我會放聲大哭, 像他這樣的人, 與他同一時期的人, 可能都已經死光了, 世界上再有不會有這麼精彩的人類了! 這又讓我想到 Met Opera, 是不是, 一個接一個 Zeffirelli 的 production 被換下來, 換上的是什麼! 一個個像是 The Magic Flute 看起來與 Broadway 的 Lion King 差不多, 嘿! 我又想到, 今年主打的 Tosca, 裡頭居然有一段暗示 oral sex 的戲, 我不是說, 歌劇裡不能提到或暗示 sex, 甚至演到我都舉雙手雙腳贊成, 但重點是, 你把這擺進去, 是什麼意義, 嘿! 莫名其妙! 想一想, 我唯一能夠找到的理由是, 是不是, 當你唱不好的時候, 嘴巴能用來幹什麼! 是不是! foo-ck (fuck in German accent like Chaplin does in The Great Dictator) !!! 是不是! 氣人!!!

不說了, 我打算再去看ㄧ遍我的小可愛, Romeo !!! 哼 !!!

看他以看一個叫做查理的男人

(應雜誌邀稿)

看他以看ㄧ個叫做查理的男人

才情迷人風流倜儻又愛耍寶的卓別林

在一九三六年的電影 "摩登時代" (Modern Times) 的最後一個畫面裡, 流浪漢 (The Tramp) 挽著他的女朋友往公路的盡頭越走越遠, 這是卓別林在讓已跟著他二十年的角色 The Tramp 向觀眾說再見, 這就是卓別林厲害的地方, 從此我們就看到另一個卓別林, 在我來看, 一個更厲害的卓別林, 讓我就叫他- 查理。

查理卓別林 (Charlie Chaplin) 在他一九四零年的電影 "大獨裁者" (The Great Dictator) 裡, 首先最顯著的不同是, 嘿, 原來, 我們的查理會說話, 走出默片時代的查理, 不說則已, 一說, 嚇死老百姓 ! 嘿, 我們知道他在 The Great Dictator 裡模仿希特勒的演講, 不但維妙維肖, 更屌的是, 他的德文都是亂掰的, 但是掰的還真像, 自導自演自己寫劇本自己製作自己譜曲的查理(你可能再也找不到一個像他這樣全能的電影工作者了), 在這裡同時還展現了不同於 The Tramp 時代以動作滑稽搞笑所謂的 slapstick comedy, 他一邊演講, 一邊以一個像是新聞播報者的聲音來翻譯他亂七八糟講的德文, 那簡短的翻譯更是諷刺與幽默, 你在這裡看到的查理, 不僅是摔跤或是踢警察的屁股讓你捧腹大笑, 他的高級幽默感, 讓你清楚的看到聽到另一個層次的他。

然後更別說那一段他就著華格納(華先生是德國人, 同時也是納粹的同情者) 的音樂, 耍弄著地球儀, 屌的是, 那地球儀其實是氣球做的, 就當這大獨裁者夢想統治全世界正在爽著的時候, 啪的一聲, 是不是, 漏氣了, 哈哈哈, 氣球破了! 我第一次看到這一段戲的時候, 笑到趴在地上, 但這當然不僅是滑稽好笑而已, 是不是, 那想像力, 以及他以他的才華完美的執行出他想像到的東西, 嘿嘿, 這時候, 我除了看到螢幕上在諧仿希特勒的卓別林(事實上, 那時候的他知名度遠超過希特勒, 很多人說, 其實希特勒的鬍子反倒是模仿卓別林的), 我同時又可以想像出一個搞電影叫做查理的男人, 又聰明, 又有想像力, 又有才華, 又有幽默感, 又滑稽好笑迷人的男人 ! 所以我不要叫他卓別林, 我就是要叫他查理, 以區分出那個小孩, 或是說, 男人喜歡的卓別林 !

我們的查理在 The Great Dictator 裡, 一人分飾兩角, 除了諧仿希特勒之外, 他同時還扮演猶太籍的理髮師, 有一段就著布拉姆斯匈牙利舞曲第五號人人可以朗朗上口的音樂, 這位剃頭師傅替他的人客剃鬍子理頭髮, 一個鏡頭到底, 中間沒有經過剪接, 我真的從來沒有看過這麼似乎輕鬆愉快, 信手拈來, 像是即興之作的表演, 但是那有趣, 好玩, 與再一次要強調的, 想像力, 實在是難得一見的奇觀。我們的查理除了有三兩下輕鬆愉快的 cool 之外, 同時也是他 The Tramp 角色歷久不衰, 在我來看, 的主因, 就是他有著同一時代滑稽搞笑表演者所沒有的情感與 sensitivity, 在大獨裁者時代的查理, 已進入中年的年紀, 雖然還是調皮搗蛋, 但是這時候他舉手投足除了耍寶時的準確之外, 不知道是他經意或是不經意的流露出的自然, 雍容與真情感, 特別是在演出理髮師/小人物的時候。

再來是我們查理在替他戲裡的女朋友剃頭的戲, 這女的事實上當然也是他現實生活中的老婆, 這個專門剃男人頭髮的理髮師, 在替女朋友做頭髮的時候, 因為習慣使然, 先替她抹上剃鬍子的肥皂泡泡, 準備剃她的鬍子, 兩人還在聊天, 都沒有注意到, 我們的查理這時候完全拿掉他年輕時總是誇張的表情, 是的, 他在表演耍寶的時候, 他的節奏感很強, 舉手投足精準度很高, 但是感情戲的時候, 他沒有任何誇大的演出, 他就是這樣含情脈脈的看著對方, 噢! 一個疼愛女人情感豐沛的男人的形影清清楚楚的刻印在這段戲裡。

現實生活中的查理, 那個一九二三零年代好萊塢黃金時期的紅星, 是電影史上第一個全球性的明星, 他當時可以紅到還到中國去訪問, 我有一次去上海, 還看到一家老飯店, 打出當時卓別林下榻那兒的宣傳, 你看他是可以如此的穿越空間與時間的 ! 我們的查理結過四五次婚, 之所以說四或五, 或是其他數字, 是因為一來他結過太多次婚, 二來, 有些婚姻是真結還是假結也搞不清楚, 嘿嘿嘿, 這人關於這一點, 真是 !!! 更別說他有多少女朋友, 鬧過多少誹聞或是醜聞。人說認真工作的男人最美麗, 再加上他是如此的才華洋溢, 是不是, 自然也多金, 又懂得生活與享受, 還這麼有趣好玩, 你說, 女人們當然前仆後繼, 視死 (指沒有結果或是失敗的婚姻)如歸 !

你去看我們查理的一生, 他一點都不像一個沒有真情感的人, 他只是一個情感太複雜的人, 就像他當時創造出 The Tramp 這個角色時, 他給他穿一個鬆垮的褲子, 配上超緊的外套, 超大的鞋子配上超小的帽子, 他是刻意的創造出這樣的衝突的, 他是一個複雜的男人, 所以他的電影總是有那麼多的層次, 小男童看有小男童的樂趣, 成人看有成人看的享受, 然後我終於發現, 女人看他也有女人與他之間特殊的秘密溝通方式。我們查理最後一次結婚, 娶了 Eugene O'neill 的女兒一直到雙方老死, 對了, 還有一點有關查理厲害的地方, 他最小的一個小孩, 是他七十三歲時候出生的 !!!　　　

普魯士軍人的元神 - 一個壞到你不得不承認他性感的傢伙

(應雜誌邀稿)

史卓漢 - 普魯士軍人的元神

一個演壞人可以壞到你不得不承認他性感的傢伙

你可能光是聽到那電影的名字 "Foolish Wives" 就先氣暈了, 怎麼會有這樣的男人, 騙了人家還嫌人家笨 ! 嘿 ! 真是過份 !!! Foolish Wives 是一九二二年的默片, 我們翻譯成史卓漢 (Erich von Stroheim) 自編自導自演的電影。在這部電影裡的某一刻, 女主角拿出一本書來看, 那書名就叫作 Foolish Wives, 下面有著作者的名字, 大咧啦啦的寫上 Erich von Stroheim, 當然這是道具, 事實上是沒有這本書的, 在這裡所要強調的是, 你可以想像這個人是多麼的自我感覺良好!

我們知道史卓漢是默片時代重要的導演之一, 但是對他印象深的, 反倒是他在別人電影的演出, 比方說, Billy Wilder 的 "日落大道" (Sunset Boulevard), 史卓漢所演出那個很有個性, 沒事還會彈鋼琴的德國籍管家, 或是 Jean Renoir 的 "大幻影" (Grand Illusion), 那個一次世界大戰的德國軍官, 全套的普魯士軍官的服飾, 白手套從不離手, 腰間還配上長劍, 更別說腳上的那一雙長皮靴, 史卓漢在這裡演一個頸部受傷的飛行員軍官, 頸子用護墊綁著直挺挺的, 更凸顯他全身上下的挺拔與一絲不苟, 演過德國軍官的帥哥有很多, 包括, 有沒有, "鋼琴師" (The Pianist) 裡面, 最後才出現的那個德國軍官, 帥到把男主角 Adrien Brody 給比下去了, 或是說, 是不是, 去年, 湯姆克魯斯 (Tom Cruise) 也演過要炸死希特勒的德國軍官, 但老實說, 這些人都是本人長的帥, 跟史卓漢的意思不一樣, 他拿掉那一身軍服, 嘿, 就不怎麼樣, 但是換上那身軍服, 天啊! 那強人的氣息衝了出來, 狠勁佈滿全身, 加上英挺, 一絲不苟的, 嘿! 如果你無法同意我他是有史以來最帥軍官的扮相, 至少你無法否認, 嘿嘿, 他那個樣子真是普魯士軍官的元神。

當然在 Foolish Wives 裡, 時空背景是二十世紀初的蒙地卡羅, 史卓漢演的是自稱來自俄羅斯貴族軍官的騙子, 專門靠他軍官扮相與貴族生活方式與氣息騙財騙色, 在這部電影裡, 他主要行騙的對象是美國大使的太太。要知道史卓漢本人號稱是來自德國的貴族後裔, 事實上, 他是奧地利出生的, 他的名字中表示貴族意義的 von 其實是自己加上去的, 他老爸是製帽師, 但是他的歐洲背景, 加上這老兄識多見廣, 獨到的品味, 與電影的專業, 這部在 Universal Studio 拍的電影, 居然騙過我, 讓我以為真的跑到蒙地卡羅去拍的, 史卓漢對於環境氛圍與生活氣息醞釀的高明, 讓這部一九二二年電影所呈現出的蒙地卡羅, 即使放到今天來看, 都絕對是名列前茅的, 再次證明, 是不是, 這傢伙真是會騙人, 但同時, 他是不是真正有一套。

話說他要來騙這美國女人, 騙完了之後還要笑她笨笨的! 嘿, 老實說, 這樣騙子角色我們看過很多, 但絕大部分的人不敢演, 既想演騙子, 卻又要裝好人, 通常這樣的故事, 到最後關頭那男主角一定會適時的改過自新, 這是好萊塢的老梗, 沒勁, 也代表創作者的沒自信, 不像自我感覺良好的史卓漢, 他的騙子不但一路騙到底, 騙到最後關頭, 生死交關之際, 更貪生怕死, 不要臉至極, 但是這就是史卓漢的厲害, 要讓男主角演壞人, 就有種一點, 爛到底, 屌的地方就在這裡, 他這麼壞, 女人還這麼愛他, 為什麼, 他演壞到死的男人, 犧牲了人們喜歡好人的慣性取捨, 但是成就了另一件事情, 嘿, 你還是完全的信服女人之所以這樣飛蛾撲火般, 除了他所謂的笨之外, 嘿, 他是不是性感透了, 他穿俄羅斯貴族軍官的白色軍服, 帽子戴的歪歪的, 嘿, 這可不是小痞子的扮相, 不信你去看戰爭與和平的電影, 俄羅斯軍官都是這樣戴帽子的, 一個圓圓鏡片的眼鏡, 當然, 腰帶, 配劍, 長皮靴, 還有永不離手的白手套, 要騎馬的時候, 騎的帥氣極了, 要射擊時, 也百發百中, 跟有夫之婦講話的時候, 半靠在人家椅子的扶手上, 嘿, 上半身還是直挺挺的, 兩隻著長靴的腳交錯, 嘿, 這小個子史卓漢有著說不清的英挺與優雅, 我可能要用一個你可能看過的形象來形容他, 是不是, 你可以想像蔣介石一身軍服坐在你旁邊跟你說一些有的沒的挑逗之話, 當然你的想像, 先要把他一口的浙江口音先拿掉才行, 是不是, 不管你喜不喜歡這位前總統, 但無論如何, 以女人看男人的眼光, 很難不承認這人的扮相還真 man!

還有這個喜歡花大錢拍電影的導演, 搞到最後片場都不敢找他拍電影, 還好, 他還能演戲, 所以其後, 他就以演戲為主, 他都演什麼呢! 嘿! 當然是普魯士軍官, 我前面所舉例的 Grand Illusion 與 Sunset Boulevard, 他還都是正派角色, 其實他演這麼多的電影, 像他自己作孽在 Foolish Wives 所塑造出來的這樣壞東西的腳色重複的出現, 有沒有, 最有名的片段包括, 哈哈哈, 他在早期的電影裡演的, 當然, 德國軍官, 而美國人是多麼喜歡醜化德國軍人的, 所以, 有一段, 誇張到, 他嫌小嬰兒吵, 一手舉起來, 直接往窗外丟, 史卓漢厲害的地方是, 完全的可以說服人, 百分之百的相信, 這人就有這麼壞。然後還有, 早在一九一零年代, 他演的色色的德國軍官, 在軍醫院裡, 與小護士調情, 然後用牙齒咬掉小護士胸前的一顆顆扣子, 當然在那個時代裡, 這是表達這個男人的壞, 反派的角色, 美國人在罵德國人是豬哥, 是不是, 一次大戰後, 德國軍官的形象是專門用來被好萊塢侮辱的, 但是今天你再看, 消除了這些戰爭所帶來的恩恩怨怨, 你看到那壞壞賊賊的史卓漢所扮演永遠的普魯士軍官, 你會說, 至少我是這樣感覺, 真是 hot ! hot ! hot !!!

老伯也有少年時, 西部牛仔小恩恩的少年英雄情人形象

John Wayne in "The Searcher", (1956)

John Wayne in "Stagecoach", (1939)

(應雜誌邀稿)

約翰韋恩不是一生出來就是老伯的

西部牛仔小恩恩的少年英雄情人形象

老實說, 我不喜歡看西部片, 特別是約翰韋恩 (John Wayne) 所演的西部片, 因為我看過的, 或是印象所及的, 都是約翰韋恩中老年以後所演的, 比方說 "紅河谷" (The Red Valley) 或是 "大搜索者" (The Searcher) , 這位老伯演的都是性情古怪的老頭, 再加上他胖了, 穿牛仔褲已經不好看了。當然這些電影裡, 他再固執, 再乖僻, 也都有他個人為人的原則, 把那英雄保護者的形象更真實化些, 是不是, 活像你家那個有脾氣的爸爸, 難怪他是所謂父親形象的化身。

可是, 嘿嘿, 如果你還記得一九三九年約翰韋恩所演的 "驛馬車" (Stagecoach), 三十多歲的他, 穿牛仔褲還很好看的時期, 無論騎馬, 開槍, 決鬥, 或是穿著牛仔褲走來走去, 都成為西部片經典的影像, 與這部片的導演 John Ford 所創造出來 Monument Valley 的西部片地平線經典畫面相互輝映。但是, 嘿嘿, 我這裡要講的, 跟我要強力推薦的, 卻是一九三零年時, 當時年僅二十出頭的約翰韋恩所演的, Raoul Walsh 所導的 "The Big Trail", 更是一部讓你看到傻眼的電影, 這, 不僅是電影的本身, 當然還有老伯少年時的丰姿, 嘿, 是不是, 野百合也有春天, 約翰韋恩不是一生出來就是個老伯的。

"The Big Trail " 是史上第一部寬螢幕拍攝與放映的電影, 導演 Raoul Walsh 更是一個求好心切的變態, 這部電影的拍攝跨越了美國西部的五個州, 縱走兩千英里, 動用到的篷車有幾百輛, 人員牲畜更是不知凡幾, 據說, 拍攝期間死傷的人員牲畜更是大有所在, 但是, 在視覺上所創造出來的效果, 比方說, 黃沙中, 數十輛百輛的篷車跨越平野, 或是雷電交加大雨傾盆中搶渡急流, 或是大風雪裡穿越高山棧道, 可怕的是, 這都是實景拍攝, 你可以笑說他是土法大煉鋼, 現在隨便用電腦動畫搞一搞就可以取代, 但是, 我舉雙手雙腳發誓, 絕對是不同的, 這樣的實景拍攝, 那氣氛的美感與畫面的情感是永遠難以取而代之的 ! 更有一刻, 你必須說這個導演真是發瘋了, 為了敘述篷車西征時, 是如何翻山越嶺, 畫面上呈現的是, 簡單的木製槓桿裝置, 以繩索把一台台的篷車, 一隻隻的牛馬牲畜, 從懸崖上吊到深谷中, 嘿, 真的, 只有一句話形容, 看到傻眼。

看到傻眼的, 同時有, 男主角, 二十出頭的約翰韋恩。要知道, 約翰韋恩在演電影以前, 是南加大美式足球隊的明星球員, 他唸的是法律系, 是該校兄弟會的重要成員, 也就是說, 這個一向被視為巨人的傢伙, 除了有著運動員的體格之外, 他還有著知識份子精英份子的形象, 但這些都還不算什麼 ! 你不要以為小恩恩是到了穿牛仔褲屁股開始鬆垮以後才開始有保護者的形象, 我想這是他與生俱來的氣質, 他在一開始演戲的時候, 笑起來還十分青澀的時期, 娃娃臉, 說起話來還很孩子氣的階段, 就有著一副, 嘿, 別怕, 我給你靠的英勇氣息。更又甚者, 那牛仔的作人原則, 固執, 雖千萬人吾亦往矣的氣概, 我們小恩恩不是變成老頭個性乖僻之後才有的, 很多人說約翰韋恩是沒有演技的, 但是即使還是娃娃臉時代, 他就百分之百說服人, 像是在說, 別跟我搞, 我是會跟你搞到底的, 獨一無二的娃娃臉少年英雄硬漢。

再說, 老年時期的約翰韋恩是明著在講種族歧視這一套東西的傢伙, 雖然觀念有問題招人非議, 但是一如既往的他明來明往, 不跟你搞那些假惺惺。他青壯時期拍的西部片, 大都是殺印第安人殺到打電動玩具般的不知所以, 可是, 一開始時, 在 The Big Trail 裡, 你看他穿著那有印地人圖飾的服裝, 電影裡, 他的身分是印地安人養大的, 所以他是蓬車隊的斥候, 因為這娃娃臉少年英雄會測天候, 曠野尋足跡, 愛好大自然, 與群山峻嶺曠野融為一體, 在加上他 "來吧! 我給你靠! " 的少年英雄保護者形象, 嘿!

很奇怪的, 老女人看老年的約翰韋恩會想讓他當你的爸爸, 老女人看青壯中年時期的約翰韋恩, 會想他當你的哥哥, 反倒是看到少年時期的約翰韋恩, 僅管是年齡已多麼的不對襯了, 你會把他視為少年英雄情人, 因為這個娃娃臉, 在年少的時候, 就能給你安全感, 卻又沒有那麼多中老年男人的乖張, 更別說那一身的體魄, 嘿! 再回到那句話, 看到傻眼 !!!

Oh my ! 好大的誤會一場 !

如過你經過 Washington Square East

NYU 的校園

看到旁邊的一棟建築物

叫做 Goddard Hall

你會怎麼想?

是不是

Goddard 可能是被視為

史上最重要的電影導演之一

他的電影

更是年輕人

有沒有

大學生

每個世代大學生

特別是愛好電影者的

至尊

而NYU 作為世上最出名的電影學校之一

是不是

所以

從八零年代開始

我每經過這一棟建築物

看到 Goddard Hall

自然而然的認為

用屁股想都知道

是紀念

Jean Luc Goddard 的

是不是

結果

我到今天才知道

錯

錯

錯

謬也

哈哈哈

原來是紀念

好萊塢女星 Paulette Goddard 的

她死後

遺囑裡交代

兩千萬美元

要知道很久以前的兩千萬美元

捐給NYU

嘿

是不是

原來對於NYU而言

Paulette Goddard 的成就

是遠大於

Jean Luc Goddard 的

哈哈哈

我想

至少

Charlie Chaplin 會同意

因為 Paulette Goddard 所擁有的錢

除了片酬以外

很大一部分是哈哈哈

Chaplin 給她的贍養費

是不是

到最後

還是

Chaplin 最有貢獻

哈哈哈

哈哈哈

哈哈哈

A sweater, a sorang, and a peekaboo bang ! 哈哈哈 !!!

A Sweater, A Sorang, and A Peekaboo

Sweater, Paulette Goddard

Sorang, Dorothy Lamour

Of course, Peekaboo, Veronica Lake

我一開始來寫, 就忍不住的, 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈! 因為, 實在太有意思了!

我不是在看 Charlie Chaplin, 意外的發現, 他的電影終於有女主角了。是不是, Chaplin 的電影, 就像美國很多的其他默片一樣, 女主角的形象大致都是 Vivian Gish 那一款的, 是不是, 我在從前寫過千百回的, 所謂從小就生在孤兒院的那種苦命的阿信, 但是到了 The Great Dictator 時, Chaplin 終於給了女性角色有了生命力, 某種程度與他舉案齊眉的地位, 甚至於, 你有沒有注意到, 除了她與他一起耍寶之外, 影片的結束, 雖然是 Chaplin 的聲音, 但是畫面上是女主角 Paulette Goddard, 一個人煞有介事的望向遠方。在我看來, Chaplin 第一次給與女性角色這麼自主與獨立的地位與角色。

我不知道, 到了這個時期的 Chaplin 改變了對女人的看法, 還是 Paulette Goddard 給予他這樣的想法, 但絕不是, 哈哈哈, 因為 Paulette Goddard 是他的太太, 所以他對她特別看重, 要知道, Chaplin 的電影的 leading ladies, 從一九一幾年到一九四幾年, 嘿嘿嘿, 從頭到尾, 不是他的老婆就是他當時的女朋友, 所以, 你也不能說, Chaplin 是特別給予 Paulette Goddard 特別的待遇!

總之, 看 The Great Dictator, 除了Chaplin 之外, 你是會注意到 Paulette Goddard 的!

Paulette Goddard 在連續拍了 Chaplin 的 Modern Times 與 The Great Dictator 當然聲名大噪, 她最有名的事蹟之一是, 她是 Gone with the Wind 的女主角到最後還被考慮的女演員之一, 有種說法是, 當時 The Hays Code 管的太嚴, 製片們擔心 Paulette Goddard 與 Chaplin 的婚姻關係不清不楚的, 他們擔心讓她來演女主角會被 Hays 及其爪牙找麻煩。 Paulette Goddard 當時與 Chaplin 的關係, 嘿嘿嘿, 有點像 Fred Astaire 與 Ginger Rogers 所演的 The Gay Divorce, 嘿, 搞不好, 他們就是來諧仿 Chaplin 的, 也就是說, 他們當時的關係狀況是, 也不曉得是必須先公開結婚然後才能離婚, 還是先公開離婚才能正式結婚, 我沒在繞口令, The Gay Divorce 就是這樣演的, 他們到底是算結婚了沒, 他們自己也不知道, 為了維持公眾的形象, 他們必須公開的結婚, 但是他們好像結婚了, 在墨西哥, Chaplin 說, 好像在中國也結過一次, 那到底算不算, 也不知道, 所以要結婚, 又好像結過了, 所以要先離, 才能再結, 真的, 很複雜, 是不是, 嘿!!! 當然, 後來我們都知道, Paulette Goddard 白忙了一場, 是不是, 當時還有一個 Vivien Leigh 是不是! 說到這裡, 這是最離譜的中文翻譯, 都不知道為什麼翻成中文, 她會變成費雯麗 !!!

話說 Paulette Goddard 沒演成 Gone with the Wind, 可是, 我覺得她最屌的, 是在當時 Paramount 為了勞軍所拍的大堆頭電影裡, 如上圖所示的, 與 Dorothy Lamour 還有 Veronica Lake 所合作的一首歌舞表演, 哈哈哈, A Sweater, a Sorang, and a Peekaboo, 哈哈哈, 光是聽這歌名, 就可以笑到在地上打三次滾了 !!!

Paulette Goddard 是 sweater, 簡單的說, 就是鄰家女孩, American sweetheart 的那種形象! 嘿, 話說我是怎麼知道 sweater 有這樣的意義, 嘿嘿, 又要從千古完人 Greta Gar-寶寶說起 ! 我在之前不是有提過, Greta Gar-寶寶在演完Ninotchka 後, 突然大家才發現她居然有喜劇的天分, 所以在接下趣的一部電影, 後來很不幸的, 成為千古完人的最後一部電影的 Two-faced Woman, MGM 要把她接著塑造成 American sweetheart, 平易近人的鄰家女孩, 但是, 嘿嘿, 她的造型師, 有沒有那個叫做 Adrien 的大 gay, 就堵起嘴吧生氣了, 嘿, 他說, MGM 要是讓 Greta Gar-寶寶, 換上 sweater, 脫掉她一身代表著 glamorous 的衣服的話, 就代表著整個 Hollywood 也脫掉了它的 glamour, 如果是這樣的話, 他就要 walk out of Hollywood! 是不是, 不知道為什麼又扯到 Greta Gar-寶寶, 而且不管什麼事, 只要一扯上她, 小是立刻變大條, 嘿!

Okay, 話說 Paulette Goddard 是 sweater, 嘿! 有西班牙血統異國風情的 Dorothy Lamour 就是 sorang 了, 嘿, 我還特別查了字典, 才知道 sorang 是什麼意思, 有沒有, 那種像馬來西亞人穿的, 用一片布把自己圍起來衣服。話說 Dorothy Lamour 是演女泰山 The Jungle Princess 而走紅好萊塢的, 她在該戲裡, 穿的就是這麼一個玩意, 後來變成她的註冊商標。

接下的, 就更屌了, 有沒有, Veronica Lake, 有沒有, 我真的從來都不知道真的有這麼一個人, 我還以為她只是卡通人物的造型, 是不是, 頭髮把臉遮一半的 Femme Fatale, 嘿, 結果居然真的有這麼一個人, 哈哈哈, 最好玩的是, 當她們唱 A Sweater, a Sorang, and a Peekaboo 的時候, 輪到 Veronica Lake 的時候, 當她要唱 peekaboo 的時候, 哈哈哈, 她就用她的手, 挑一挑她右臉前的頭髮, 然後把躲在後頭的臉露出來一下, 就在那個瞬間, 哈哈哈, 當然也是她唱到, 是不是, peekaboo 歌詞的時候, oh my, 我看到的時候, 笑都快要笑到一個死, 真的太好玩了!!! 哈哈哈!!! 哈哈哈!!! 哈哈哈!!!

Gigi 是氣質較好, 有法國口音的 Judy Garland

Gigi 是一九五八年的電影, 我看當時紐約時報的評論, 從頭到尾都在說, Gigi 這部電影是多麼像當時已在Broadway 演三年的音樂劇 My Fair Lady。同樣的寫歌的人, 同樣寫詞的人, 同樣的藝術指導, 同樣的服裝設計等等, 連所說的故事都大致一樣, 紐約時報認為兩個音樂劇的相似度太高, 足以讓它建議他們去法院告他們自己! 嘿!

我可能是因為沒有多喜歡 Audrey Hepburn 的關係, 所以對於後於 My Fair Lady 的 Gigi 被視為相似度高, 沒什麼感同身受的氣憤, 老實說, 我喜歡 Gigi 遠遠的多於喜歡 My Fair Lady。我無法對 My Fair Lady 做太多的評論, 因為一來, 太小的時候看的這部電影, 二來, 也沒什麼性趣, 不, 我是說興趣, 找來再看ㄧ遍, 所以我閉嘴, 不多說什麼。

不過有關 Gigi, 我卻發現另一個相似度高的東西, 由 Leslie Caron 演的 Gigi, 完全的像 Meet me in St. Louise 的 Judy Garland, 有沒有, Meet Me in St. Louise 裡, 他們要搬家, 從 St. Louise 搬到紐約, 看來, 後來他們果真打消念頭, 不過沒有留在 St. Louise, 而是我們的 Judy Garland 跑到巴黎去了, 然後變成, 是不是, 法國嘛! 自然要有個法國名字, 所以, 變成 Gigi !!! 因為, 是不是, 這同樣是 MGM 品牌的音樂劇, 同樣的 producer Arthur Freed, 在我來看, 更重要的, 同樣豐富的流暢動感的視覺, 在 Vicente Minnelli 執導下。

我原本以為 Vicente Minnelli 喜歡的, 只是那後來變成他老婆的 Judy Garland 而已, 現在看起來, 可能不只如此, 這位老兄, 歌舞片的巨人, 可能對於小女孩原型的女人特別有興趣, 要不然, 一個像 Leslie Caron 這樣, 法國女人味道重的典型, 居然在他的導演下, 演一個跟 Judy Garland 在 Meet Me in St. Louise 的古靈精怪小少女一樣的角色, 居然是, 讓人意想不到的完全勝任愉快, 特別是在電影一開始沒多久, 放學一路跑回家的 Gigi, 在進家門前, 為了怕被罵, 用兩手沾上口水來黏襯跑亂的頭髮一幕, 你宛若以為看到的是 Judy Garland, 更離譜的是, 兩個長的天差地別的女人, 居然看起來會像的不得了。

但, 畢竟 Leslie Caron 不是 Judy Garland, 只是 Gigi 絕對是氣質較好, 有法國口音的 Judy Garland, 這點是 Leslie Caron 厲害的地方, 我曾經看過一部紀錄片, 如果記得沒錯的話, 是有關 Billy Wilder 的, 裡面有一段訪問 Leslie Caron, 年紀已經不輕的 Leslie Caron, 我印象深刻的是, 這個沒演過很多電影的法國女星, 我一直以為長的醜醜的, 但在那個記錄片裡, 當然並沒有說美若天仙, 但是她的氣質好到不行, 說起話來也頭頭是道, 不像一般女星, 常常不知道, 是不是, 說個什麼鬼 !!!

我像來討厭像 Gigi 這樣沒事裝可愛的女生, 但是, 我卻很喜歡 Gigi, 除了腳本對於這個角色的描寫與陳述還算有說服力, Vicente Minnelli 是個戲好的導演之外, 在我看來, Leslie Caron 這個人的質感與魅力, 還有她在表演上的功夫, 讓你不覺得 Gigi 是令人討演的在裝可愛, 而是真的可愛。

更難得的是, 這樣可愛小女孩突然長大談戀愛的戲裡, 那個男主角通常都是會很不討好的, Gigi 的成功在於, 嘿嘿, 連男主角 Gaston 這個角色都可愛到不行。這個被寵壞的男人, 個性又很 edgy, 在與女人的交往中, 自己沒有多喜歡對方, 卻時常想確定別人是喜歡自己的, 被自己迷倒, 卻又往往天不從人願, 很是有意思! 像這種不典型的角色, 並且在劇本安排上, 每天無所事事, 有點 edgy, 有點天真, 是我自 Notting Hill 以來, 再次感受到悶騷男人的迷人之處, 雖然大部分的時候, 我是討厭這樣的人的 !

嗯! Leslie Caron 滿有點意思的, 讓我決定被我放在那裡已經 n 久的 An American in Paris, 要讓它重見天日, 重現江湖, 好好的給它看一看 !!!

房舍系列之一: 十八家變態之屋

Popular Mechanic 雜誌這一期選出得十八棟

所謂奇奇怪怪的房屋

這一棟在巴西的房子

據說像朵花

還有六片花瓣

我絕得還好

一般

普通

不怎樣

這一棟

可以作為世界上最民主的房屋

因為

它的特色是

案幾個按鈕

整棟房子可以三百六十度的轉動

也就是說

住在這房子裡的人

每個人都不用吵不用鬧

有沒有

沒事大家都可以來轉一轉

每個房間都可以有view

個人最欣賞這一棟

為什麼

因為我喜歡

因為生活而自然創建的東西

這是兩間穀倉

接連起來改建了

是不是

一切都在你獨到的眼光

又一個沒什麼

不過就是

貝殼屋嘛!

這是建在沙灘上的度假小別墅

我最喜歡的

是那畫龍點睛的

橘色的門

沒有那橘色的門

一切就是作怪而以

有了那橘色的門

協調

並有了人性

這棟房子是歪的

嘿

可以給鬥雞眼住

這樣

他在門外看自己的房子

才不致頭昏

這在印度湖上的房子

印證了我一向所言

越是貧窮的國家

蓋起東西來

越是有氣魄

Okay

這是我最想走進去

感受一下

那種空間

與環境

不紮實的關係

還有拒絕地心引力

的倔強

這是防搶的最家房舍

嘿嘿

你根本找不到我在哪裡

這棟房子

從外面看起來

沒什麼特別

但是裡面

嘿嘿

建造的主人

想到哪蓋到哪

所以

比方說

裡面有十幾個樓梯間

其中一個

直接從一樓到頂樓

走在裡面

隨時會碰壁

有的時候

有些走廊

只是蓋在那裡

沒有通到任何地方

所以

剛住進去時

在自己的房子裡

會迷路

嘿

屌

我喜歡